Hoe een actieve acteur te zijn
Dit artikel gaat in op de dingen waar je tijdens je carrière als acteur mee te maken krijgt, en helpt je om een beter inzicht te krijgen in het gebied van entertainment, met nadruk op casten vanuit het gezichtspunt van de acteur. In de volgende stappen worden sommige woorden vetgedrukt gemarkeerd, zodat u gemakkelijk de informatie kunt vinden die u nodig hebt.
stappen
1
Zorg ervoor dat je bent gebeten door de "acteerfout": U weet dat dit is wat u aan uw leven wilt wijden, ondanks de kritiek die u misschien al dan niet ontvangt van uw familie en collega`s.
2
U moet op de hoogte zijn van uw bron (nen) van inkomsten. Het maakt niet uit of je ouders miljonairs zijn of dat je de kost moet verdienen, want je zult tijdens het begin van je carrière veel uitgaven vergaren. Verzamel uw spaargeld aan het begin van uw carrière, zodat u zich later geen zorgen hoeft te maken over hen.
3
Zoek naar programma`s voor het vormen van acteurs met de intentie om er één in te schrijven, het maakt niet uit of het een paar lessen betreft, of dat het een programma is van een of andere serre met een duur van 2 tot 3 jaar. Vergeet niet dat een prestigieuze instelling alleen zo goed kan zijn als de instructeurs erin. Het zou erg nuttig zijn om te weten of de instructeurs nog steeds acteurs vormen of dat ze nog eerder betrokken waren bij de vorming van hetzelfde. Als u van plan in te schrijven in een programma van 2 tot 3 jaar, moet u begrijpen dat, grotendeels, dat de tijd op te offeren om je vaardigheden te verbeteren zal zijn, en het is heel goed mogelijk dat je niet naar audities voor wat werk buiten de instelling. Hoe dan ook, klassen om audities bij te wonen zijn een goede manier om de eerste stappen te zetten. Verander uw CV op zoek naar goede plekken om lessen te volgen in Shakespeare, decorontwerp studies, improvisatie, beweging, spraak of expressie, etc.
4
Om u te helpen op de juiste voet te stappen, zijn enkele van de beste acteercursussen Circle in the Square, Stella Adler, het New Yorkse Conservatorium voor Dramatische Kunsten en William Esper, om er maar een paar te noemen.
5
Het is ook een goed idee om te proberen na te denken over wat je verwacht van een acteerschool of de leraar. Als je alles al duidelijker hebt, kan het je helpen tijdens het interview waarvoor je overweegt om een aanvraag in te dienen bij een school en in het evaluatieproces van de school voor je respectievelijke toelating.
6
Zie er goed uit monologen die goed voor je zijn Een monoloog wordt gedefinieerd als "een lange toespraak, die door een actor wordt gesproken in een toneelstuk of een film." In New York, het kan heel nuttig zijn om een paar van deze zijn mouw hebben op het moment dat je auditie ( meestal voor theater en workshops gesponsord door vertegenwoordigers of opnemen signeersessies, audities voor TV of films, op zoek naar iemand die beschikt over de vaardigheden die nodig zijn voor een vuist of vervaardigde interpretatie). Maak je meer zorgen over de context van de monoloog, in plaats van nerveus te zijn. Bijvoorbeeld, als het wordt geschreven dat het teken dat de monoloog maakt, is een vrouw, maar het gevoel hebben dat volgens de tekst, hoeft niet zo te zijn, worden aangemoedigd om dat te doen. U kunt sommige delen altijd weglaten.
7
Het is erg handig om een bestand te hebben dat minstens tien monologen van verschillende werken bevat, en met verschillende soorten karakters. Als de persoon die je auditie voor, u vragen of u hebt een ander stuk, kunt u het bestand te nemen en de naam van een aantal van uw andere stukken (vraag of ze liever zwarte humor, komedie, drama, etc.). Evenzo is het essentieel om viervlakken van Shakespeare te hebben.
8
In het geval dat u geneigd bent om musicals te maken, is het aan te bevelen dat u een archiefkast vol met liedjes hebt.
9
In New York zijn er plaatsen zoals Drama Book Shop of Samuel French (ook in Los Angeles), waar je gemakkelijk monologen kunt vinden, omdat de meeste van hun medewerkers filmliefhebbers en ook acteurs zijn. Over het algemeen zullen ze meer dan bereid zijn om u hulp te bieden.
10
Word een vriend van de mensen die je ontmoet tijdens lessen en audities. Sommige van deze verbindingen kunnen u in de toekomst helpen als u in het gezelschap bent van de juiste mensen. Hoe dan ook, het is goed om een groep vrienden te hebben om je te ondersteunen. Wanneer je je vrienden kiest, controleer dan of ze niet alleen mensen zijn met wie je plezier hebt, maar ook of ze je missie waarderen om werk als acteur te vinden. Er zijn veel negatieve mensen in de wereld die je zullen ruïneren als je ze het laat doen. Concentreer je op wat je wilt. Een manier om dit te bereiken is door jezelf te omringen met mensen die je helpen gefocust te blijven op wat je wilt bereiken.
11
Vind goede ervaren fotografen zodat u een goed kunt krijgen fotografisch portret. Het zou ook geweldig zijn als je een betrouwbare vriend had die een professionele fotograaf is. Maak een lijst van enkele fotografen wier werk uw aandacht trekt.
12
Het zou ideaal zijn om een vergadering te plannen om een privégesprek met hem of haar te voeren en zo een idee te hebben van wat voor soort mensen het is. Het is belangrijk dat u een fotograaf krijgt met wie u zich op uw gemak voelt. Vergeet niet dat u uw fotograaf kiest en dat de fotograaf niet voor u kiest, dus vraag tijdens de eerste vergadering wat u het beste uitkomt. Terwijl je meer ontspannen bent en zeker van jezelf tijdens de opname, zullen je foto`s veel beter uitkomen. Goede fotografen kunnen van $ 300 tot meer dan $ 800 rekenen voor een sessie.
13
Houd er rekening mee als het studie- of daglicht voor u handiger is en vertel het uw fotograaf. Zorg ervoor dat degene die in de foto`s staat, jij bent en niet een erg geretoucheerde versie. Op dit moment zijn fotografische portretten in kleur populairder dan die in zwart en wit. Maak geen cursieve bewegingen zoals je hand of je vuist op je kin leggen. Het is ook niet raadzaam om tijdens de sessie van kleding te wisselen. Bijvoorbeeld: als u wilt laten zien dat u een arts kunt spelen, kleed u dan niet zo en laat ze uw foto niet op die manier dragen, tenzij u verder wilt gaan en laat zien hoe onprofessioneel u bent. Nadat de sessie voorbij is, bekijk je al je beschikbare opties met je fotograaf en kies je uit één tot drie foto`s waarvan je een klein beetje wilt retoucheren en reproduceren.
14
Als je eenmaal vertrouwd bent met jezelf, begin dan auditie doen voor projecten! Vanaf het begin van je carrière zullen deze projecten bestaan uit school en / of universiteitswerken, non-profit theater, gemeenschapstheater, door studenten gemaakte films, korte films, low-budget onafhankelijke films. Dit alles zal je helpen om ervaring op te doen als je geen bombardement van oproepen van "Wet en Orde" en "Helden" hebt ontvangen ... papieren waarvoor je misschien nog niet bent voorbereid. Er zijn twee publicaties voor dit soort castingmeldingen: Show Business Weekly (showbusinessweekly.com) en Backstage (backstage.com). U kunt echter af en toe andere auditieberichten vinden op nycastings.com, actorsaccess.com, evenals op Craigslist. Tussen 85 en 90% van deze vacatures worden niet vergoed, maar hey ... je moet beginnen met het opdoen van ervaring en doen waar je van houdt, toch? Je moet begrijpen dat auditie voor een project iets anders is dan wat je in je setontwerplessen hebt geleerd. In de loop van de tijd zul je je tijdens het hele proces veel comfortabeler voelen. Denk na over wat uw sterke en zwakke punten zijn. Als je je meer op je gemak voelt bij het improviseren voor een auditie dan het presenteren van een monoloog, is daar een reden voor. Oefen uw monologen vaker in uw vrije tijd.
15
Je moet begrijpen hoe het zich gewoonlijk ontwikkelt het hoorproces. Wanneer je opduikt voor een bepaald project dat voor jou het ideale blijkt te zijn, kan de persoon die verantwoordelijk is voor het selecteren van iemand voor de rol je wel of niet bellen voor een auditie. Als ze je niet bellen, geef dan niet op, want dat laat niet zien hoe getalenteerd je bent. Als hij of zij je roept, gefeliciteerd! Hij belt u ook op uw zakelijke telefoon of mobiele telefoon (zet nooit uw thuistelefoon op uw cv), anders ontvangt u een e-mail. Ze zullen je ook vertellen wanneer je voor de auditie moet gaan. Daarom geven ze je een specifiek schema of ze laten je op elk moment van de dag los tijdens de uren waarin ze auditie doen. Zorg dat je op voorhand een aantal dingen weet, zoals de datum waarop het project wordt opgenomen, de repetities, de openingen in het theater, enz. Je moet er ook voor zorgen dat je weet wat ze van je verwachten tijdens de auditie, zoals het voorbereiden van een hedendaagse komische monoloog of het voorbereiden van de facetten die ze van je willen zien. Misschien sturen ze je hierover een e-mail. Neem ALTIJD enkele foto`s of cv`s mee naar de auditie, zelfs als je ze al per post hebt verzonden. Het is ideaal om te wennen aan pre-onderzoek als het project waarvoor u auditie doet "serieus" is.
16
Concentreer je dan op het krijgen van een agent of vertegenwoordiger. De reden dat ik zeg "focus" is, omdat de kans op het vinden van een ernstige vertegenwoordiger niet van plan om het `s nachts te maken (meestal, het is makkelijker dan u contact opnemen met een handelsagent, vooral als u een etnische acteur). De echte talentenbureaus zijn te vinden in een publicatie genaamd "The Ross Reports" of "The Agencies". Het volgende biedt resultaten die kunnen verschillen: stuur veel van uw foto`s of cv`s per post en voeg ook motivatiebrieven toe aan de agentschappen. Omdat de verzendkosten verhoogd (nu 97 cent worden betaald aan een document te verzenden per post), het verzenden van een groot aantal foto`s kan veel geld kosten. Het nadeel van het verzenden van documenten naar het bureau en die niet zijn aangevraagd door hen, is dat je niet stil kan zijn zonder te weten of u al uw e-mail gecontroleerd. Je moet niet vergeten dat talentagenten die serieus werken ongeveer 100 of meer foto`s per dag ontvangen! Zorg ervoor dat uw e-mails hun doel hebben bereikt en bijbenen. De directeurs en agenten van de casting zijn mogelijk niet onmiddellijk in jou geïnteresseerd. Om deze reden moet u op de hoogte blijven van hoe uw carrière vordert, van de laatste baan die u hebt geregistreerd, enz. Misschien bellen ze je op een dag onverwachts. Net als alles, zijn er veel verschillende vormen van toegang. Je moet er een vinden die bij je past. [1].
17
Een andere methode om aan de slag te gaan met de uitvoering die op zijn hoogtepunt is, is om naar gespecialiseerde onderzoeken te gaan die dat bieden agenten, workshops met casting directors, seminars. Sommige van deze studio`s zijn TVI Studios, One on One NYC, Actors Connection, Breakthrough Studios en The Network NYC. Los Angeles heeft ook eigen bedrijven zoals ActNow. Gelukkig zijn deze audities "betaald" en onthoud dat ze bijna altijd zo zijn. Ga met het idee dat je niet noodzakelijkerwijs te maken hebt met mensen die meer willen weten over je capaciteiten, maar om je te zien in de hoop dat ze je in de toekomst zullen bellen. Dit betekent echter niet garanderen dat u een baan te krijgen en de meeste mensen die deze studies kritiek niet eens beseffen dat ze niet op de juiste plaats om auditie te doen voor vertegenwoordigers en opnemen signeersessies, of gewoon nog niet "goed genoeg" Het enige nadeel van deze methode is dat de betaling voor de "class" is veel duurder dan het verzenden van slechts één vertegenwoordiger fotowinkel voorman (97 cent ten opzichte van $ 30- $ 40 Workshop). De voordelen zijn echter dat je gemoedsrust en zekerheid hebt dat je je vertegenwoordiger hebt gevonden in plaats van je zorgen te maken als het verzonden bericht is weggegooid. Het is ook beter om een goede indruk in persoon te maken wanneer ze je manier van acteren zien, het soort persoon dat je bent, je leeftijdscategorie. De meeste van deze workshops wijzen nog een paar minuten toe aan elke actor. Op deze manier kun je bespreken "wat je de laatste tijd hebt gedaan", behalve dat je op dat moment auditie voor ze doet. Het belangrijkste is om constant te oefenen als je al een professionele school hebt gebeld voor een interview of auditie en ook toegang hebt tot deze workshops.
18
Als een persoon niet heeft opgeroepen voor een auditie, heb je niet hun vertegenwoordiger gevraagd of misschien heb je niet eens één en geen van beide heeft veel contacten in de industrie en weet hoe ze te krijgen, een goede manier om te zoeken naar deze instellingen is om te betalen weinig geld en zorg ervoor dat je de mensen kunt ontmoeten die je wilt.
tips
- Krijg monologen door een groot aantal theatrale stukken of scènes te lezen die u in de les hebt gezien. Dit zal u veel meer helpen dan een boek met monologen te herzien, omdat hierin de meerderheid middelmatig is en / of veel is gebruikt. Wanneer je voor iemand auditie doet, zul je niet noodzakelijkerwijs de energie van het podium aan je zijde hebben. Daarom moet je huidig materiaal van goede kwaliteit kiezen en dat vereist geen buitensporig gebruik van emoties op het moment van de uitvoering. Veel beginnende acteurs raken tijdens het spelen in de val van het schreeuwen of huilen. Dit is niet erg in de smaak bij de regisseurs van de casting, omdat ze je het stuk niet hebben zien spelen, wat betekent dat wat goed voor je is niet goed voor hen is. Zelfs dramatische werken kunnen minder serieus worden genomen door een beetje humor toe te voegen.
- Als je wilt proberen acteur in een musical te worden, moet je veel danslessen nemen en een zangleraar hebben. De twee belangrijkste danslessen die je moet volgen, zijn jazz en ballet. Beide dansen zullen je leren hoe je op verschillende manieren kunt bewegen. Je moet verschillende soorten ritmes kunnen dansen voor verschillende musicals. Zelfs als je niet denkt aan het doen van "dance-muziek" (zoals Hairspray, in tegenstelling tot Rent, waarin je niet veel hoeft te dansen), zou je toch nog iets moeten bestuderen over de beweging op het podium.
- Goede improvisatieklassen zullen erg nuttig zijn in je vakgebied, omdat ze je luistervermogen verbeteren en je laten oefenen alsof je "op scène" bent. De fouten die beginners maken laten op het podium veel te wensen over - er gebeuren echter interessante dingen wanneer de acteurs op het podium naar elkaar luisteren. Deze vaardigheden zullen tijdens je optreden worden opgepoetst.
waarschuwingen
- Je moet voorzichtig zijn met monologen die al zijn gebruikt, bijvoorbeeld in het geval van mannen zou zijn "I Hate Hamlet" of "Key Exchange." Voor vrouwen zou het "Spike Heels" zijn. Gebruik geen filmmonologen - kies in elk geval de films uit populaire films. Het kan bijvoorbeeld een monoloog zijn van een verwijderde scène uit een weinig bekende film. Een monoloog van een film van Wes Anderson is wellicht effectiever dan de monoloog van Ben Affleck in de film `In Search of Destiny` (`Good Will Hunting`). Je zou ook een fout kunnen maken bij het spelen van Ben Affleck, of de persoon die de leiding heeft over de casting zal niet overwegen of je het doet of niet. Neem daar geen risico`s mee.
- Het acroniem DC vertegenwoordigt de "casting director". Veel mensen noemen ze per ongeluk als casting-agents.
- Het aanvullende werk is een goede manier om te leren hoe je een film of een televisieserie opneemt, en om de rol te begrijpen die de camera speelt ten opzichte van al het andere dat tijdens het filmen wordt gebruikt. U moet echter niet altijd teveel op extra werk vertrouwen. Misschien zullen ze je carrière zelf niet schaden, tenzij je veel geluk hebt en een van de uitvoerende producers je als een van de vele extra artiesten ziet, het extra werk zal je ook niet helpen.
- Besteed aandacht aan fotografen die $ 99 per sessie vragen. Plots zijn ze niet zo goed, maar er zijn enkele uitzonderingen.
- Met betrekking tot audities kunnen castingmanagers over het algemeen in een slecht humeur zijn. Deze situatie kan echter worden voorkomen door gezond verstand te gebruiken. Je zou verbaasd zijn hoeveel actoren deze strategie moeten gebruiken. Je moet altijd voorbereid zijn op een auditie. Als je je vaardigheden (van één tot meerdere pagina`s van je luistermateriaal) al hebt kenbaar gemaakt via fax of e-mail, voer dan in met het idee dat je weet wat je doet en dat je je prettig voelt bij de tekst, zodat je het uiterlijk staat niet vast op het papier. In elk van de stukken die je hebt gekozen, moet je voorbereid zijn voor het geval de castingdirecteur je vraagt om een draai van 180 graden te maken als dat nodig is. Na je optreden, als ze "bedankt" zeggen, is dat de sleutel om te kalmeren en te gaan! Verwacht geen gesprek met hen te hebben over de oude tijd, omdat ze andere acteurs moeten zien. Niemand houdt van "waarnemen dat je ze nodig hebt", dus gedraag je alsof gehoor hoort bij je dagelijkse routine. Het is niet nodig dat je bang wordt of dat je ze aanpast. Als je voor een redelijke tijd niets van hen hoort, betekent dit dat je de krant misschien niet hebt gekregen en dat is prima. Ze weten tenminste wie je bent als je voldoende indruk op ze maakt. Ga door naar de volgende auditie.
Delen op sociale netwerken:
Verwant
- Hoe kom je aan de top van je professionele carrière in De Sims 2
- Hoe een vertegenwoordiger te krijgen
- Hoe een Broadway-acteur te worden
- Hoe je een toneelstuk regisseert of co-regisseert
- Hoe maak je een scène van kussen als je handelt
- Hoe maak je een angstaanjagende film
- Hoe een professionele carrière in het toerisme te ontwikkelen
- Hoe u uw gewenste carrière kunt vinden
- Hoe een universiteitscarrière kiezen
- Hoe start je een carrière in de industrie van acteren en adverteren modelleren
- Hoe u uw ouders kunt vertellen dat u wilt handelen
- Hoe te voorkomen dat de acteurs van een spookhuis worden geïrriteerd
- Hoe te beginnen met zelfstandig schrijven
- Hoe auditie met vertrouwen
- Hoe een filmacteur te zijn
- Hoe word je een succesvolle commerciële acteur?
- Hoe acteur of actrice te worden
- Hoe regisseer, acteer en creëer je een goede film (kinderen en tieners)
- Hoe een beroemde acteur te zijn
- Hoe een goede regisseur te zijn
- Hoe krijg je na 50 jaar een nieuwe carrière?