Hoe auditie met vertrouwen

Zoeken naar luisterboeken! Het vinden van het perfecte stuk voor een auditie is waarschijnlijk de moeilijkste taak van allemaal. Neem de tijd om een ​​stuk te vinden dat tegen je spreekt - dat je leuk vindt en waarmee je jezelf identificeert. (Lees stap 5), vraag je medespelers en regisseurs naar hun mening, als je toneelschildvrienden hebt, vraag hen of ze iets hebben dat je kunt gebruiken! Verzamel twee tot vijf mogelijkheden en vraag uw vrienden en collega`s wat zij denken.

Kies monologen van toneelstukken. Het is volkomen acceptabel om een ​​nieuwe monoloog of iets te gebruiken dat de regisseurs nog nooit hebben gehoord, maar een stuk werk kiezen en het in zijn geheel lezen, niet alleen de scène of de monoloog. Als je het stuk repeteert, maak dan een tot drie duidelijke en gedefinieerde actie-opties en leg ze volledig vast. Bij twijfel vereenvoudig.

Houd ook de markeringen op uw stuk eenvoudig. Kies tussen één tot drie bewegingen of duidelijke en nauwkeurige kruisen. In geval van twijfel, vereenvoudig. Laat de regisseurs zien waar ze om vragen. Als ze je om twee stukken monoloog en een lied vragen, bereid je dat dan voor. Als je om twee contrasterende stukken wordt gevraagd, wil dat zeggen dat je een hedendaags en een klassiek stuk wilt, waarvan je serieus en een grappig moet zijn. De klassieke stukken zijn over het algemeen stukken die in verzen worden gesproken, zoals die van Shakespeare of zijn tijdgenoten, de Grieken, Molière of iets dergelijks. Wanneer je een vertaald stuk als Moliere gebruikt, zorg er dan voor dat de vertalingen ook in vers zijn. De regisseurs willen zien hoe je omgaat met poëtische en afgemeten taal. Als u de mogelijkheid krijgt om een ​​of twee stukken te presenteren, besluit u er een te maken en grappig te maken. Geef dat stuk dezelfde hoeveelheid voorbereiding die je twee stukken zou geven.

Werk zo dat je hoorstukken een minuut meegaan. Meestal heeft de hoorzitting een tijdslimiet. Overschrijd die limiet niet. De regisseurs zullen je vragen om te stoppen, en het zal een schande zijn om halverwege je monoloog te worden gestopt. Meer is niet beter. Negen van de tien keer hebben de directeurs besloten of je wel of niet de juiste persoon bent voor de rol binnen de eerste acht seconden dat je door de deur loopt.

Betreed de kamer met vertrouwen. Als ze je hun hand aanbieden, begroet ze dan. Bekijk de regisseurs in het oog tijdens presentaties, indien aanwezig. Stel jezelf voor en laat hen weten welk stuk je gaat maken en wie de auteurs zijn. Laat ze dan weten welke stukjes je eerst gaat interpreteren.

Stop, kijk naar de grond en neem een ​​seconde om te ademen, focus je gedachten en communiceer met de bestuurders die je gaat starten. Voer karakter in met al je vaardigheden en passie. Transformeer jezelf in een hartslag in het personage. Verbind jezelf voor honderd procent. Dit is de belangrijkste tweede helft van je gehoor. Oefen het Als u indruk op ze wilt maken, drukt u ze hier af. Neem de directeuren nooit op in uw kamer of spreek er niet rechtstreeks mee. Dit stoort hen en ze zullen je gehoor helemaal niet waarderen. Als je personage met een andere persoon praat, visualiseer die persoon boven hem, naar rechts of naar links. Ga door als je een fout hebt gemaakt. Pauzeer als je het moet doen, maar bekritiseer jezelf niet, of verlaat het personage. Breek het karakter niet.

Stop even als je terug moet komen. Ga terug en ga door alsof er niets was gebeurd. Maak een kleine hit op het laatste moment van de personages, als je klaar bent met het stuk. Dus, verlaat het personage, keer terug naar een neutrale staat en vertel het hen "Bedankt". Verwacht niet dat de regisseurs je zullen applaudisseren. Zelfs als je heel goed bent.

Neem het nooit persoonlijk als ze je niet kiezen of als ze je niet bellen. U bent misschien niet op zoek geweest naar iemand die net zoals u is, die spreekt of die zich net als u gedraagt. Niemand kan de geest van een castingdirecteur lezen.

Feliciteer jezelf voor elke auditie die je doet, of deze nu succesvol is of niet. Het is het moeilijkste deel van de klus, en de acteurs die het doen, en die het goed doen, zijn degenen die het meest werken. Hoe meer audities je doet, hoe dichter je bij het vinden van de rol zult zijn.