Hoe een spel te produceren

Zoek een regisseur. De directeur is de `baas` van het werk voor zover het creatieve beslissingen betreft. Hij leidt de acteurs wanneer het wordt getest, heeft het laatste woord over de esthetische beslissingen als het ontwerpen van rekwisieten en decors, en het einde zal de ontvanger van een groot deel van de glorie (of negeren) dat het werk die na zijn vrijlating zijn. De producent is verantwoordelijk voor het vinden van een geschikte directeur voor het werk. Dit kan een vriend zijn, een professionele partner of iemand die net is begonnen en veel potentieel toont. Houd er echter rekening mee dat de regisseur altijd de uitnodiging kan weigeren om een ​​hoger tarief te onderhandelen of proberen te onderhandelen. Als producent is het jouw taak om vervangende directeuren te vinden of deel te nemen aan onderhandelingen als dat nodig is.

Zoek financiering. Een van de belangrijkste functies van de producent is om het werk te betalen. Als u over voldoende middelen beschikt om het hele werk zelf te betalen, kunt u ervoor kiezen om uw enige financier te zijn. Veel werken ontvangen echter financiering van een groep investeerders, rijke mensen die verwachten een percentage van de winst te ontvangen. In dit geval is het uw taak als een producent aan een "verkooppraatje" van het werk aan de beleggers te maken, of ze nu uw persoonlijke vrienden of rijke vreemden, in een poging om hen te betalen te accepteren voor het.

Vind een plaats. De werken hebben een fysieke ruimte nodig voor repetities en presentaties. Als producer is het uw taak om deze ruimte voor uw productie te krijgen. Deze plaats moet de technische aspecten van uw productie huisvesten (in termen van de grootte van het podium, geluidssysteem, enz.) En moet groot genoeg zijn om uw beoogde publiek te huisvesten. Andere aspecten die u moet overwegen zijn:

Audities programma. Elk werk heeft een cast nodig, zelfs de niet-persoonlijke. Als je goede contacten, kun je bepaalde acteurs in gedachten voor bepaalde rollen in uw productie, in dat geval kun je rechtstreeks contact met hen om ze te bieden hebben. Zo niet, dan moet je audities plannen. Zorg ervoor dat je deze audities publiceert zodat potentiële acteurs weten waar en wanneer ze moeten zijn om een ​​rol in je productie te krijgen.

Ondersteuningsteam inhuren De acteurs zijn helemaal niet de enige mensen die in een werk werken. De stagehands, licht- en geluidstechnici, kostuumontwerpers, choreografen en ontelbare leden van het ondersteunend personeel werken samen om een ​​succesvolle productie te maken. Als producent moet u toezicht houden op de aanwerving van het ondersteuningsteam, hoewel u ze niet noodzakelijkerwijs hoeft te richten op hun dagelijkse taken, omdat dit meestal wordt gedelegeerd aan verschillende beheerders.

Kies je cast Over het algemeen heeft de regisseur het laatste woord over de cast, omdat hij degene is die met de acteurs samenwerkt om het eindproduct te maken. Afhankelijk van je relatie met de regisseur, zou je mening echter kunnen wegen in het selectieproces van de cast, vooral als je al hebt gewerkt aan de creatieve aspecten van theaterproductie.

Krijg een aansprakelijkheidsverzekering. Sommige inwoners hebben een aansprakelijkheidsverzekering in hun theatrale producties, andere niet. In het geval dat een acteur of een lid van het publiek gewond raakt tijdens het werk, dekken de aansprakelijkheidsverzekeringspakketten de kosten en beschermen ze u en de lokale bevolking om het uit hun zak te betalen. Daarom raden we aan een aansprakelijkheidsverzekering te hebben in de meeste producties, vooral die met veel acrobatiek, pyrotechniek en dergelijke.

Coördineert de creatie of aankoop van scenografie, kostuums en rekwisieten. Het maken van speciaal ontworpen rekwisieten, sets en kostuums kan lang duren. De constructie van bijzonder gecompliceerde sets kan bijvoorbeeld al beginnen voordat de acteurs beginnen met repeteren! Als producent moet je ontwerpers en technici inhuren, coördineren en delegeren om leven te geven aan je werk.

Maak een presentatieprogramma. Over het algemeen worden theatrale producties niet één keer gepresenteerd. Grote producties in de beroemde theaters kan vele malen per week optreden voor maanden, maar ook de kleinere theaterproducties hebben meestal een "tour", bestaande uit een aantal presentaties. Als producent, moet u om te beslissen over een presentatieprogramma dat rekening houdt met feestdagen, uw team verplichtingen en marktwerking seizoenen als grote en kleine bijstand aan het theater en dat soort dingen.

Adverteer het werk. Reclame is een essentieel onderdeel van het werk van de producent en kan de belangrijkste factor zijn bij het bepalen of uw locatie vol is op de openingsdag. U moet het woord over uw werk met alle methoden verspreiden binnen de grenzen van uw budget. U kunt bijvoorbeeld een commerciële gids kopen op radio en televisie, een commercieel panel huren of flyers verspreiden aan lokale universiteiten. Afhankelijk van de grootte van uw reclame-inkomsten, kan het geld dat u uitgeeft aan uw reclame budget productie variëren van verwaarloosbaar tot enorm.

Houdt toezicht op het werk gedurende zijn hele loopbaan. Je werk als producer stopt niet na de openingsavond. Hoewel er weinig of geen voorbereiding of planning moet zijn, blijft u in de eerste plaats verantwoordelijk voor bijna alle aspecten van de productie van het werk. Bereid je voor om problemen op te lossen als ze verschijnen. Mogelijk moet u de reparatie of vervanging van defecte rekwisieten coördineren, programmeringsconflicten elimineren door presentaties en dergelijke te herprogrammeren. Het past bij je werk om een ​​carrière zonder hobbels of problemen te hebben, dus ga na de release ervan niet uit van een inactieve rol.