Hoe maak je een horrorfilm?

Begrijp de plot van horrorfilms wanneer je het script schrijft. Over het algemeen zijn horrorfilms soms uniek voor de schurken, omgevingen en hoofdpersonen. Ze zijn niet bekend bij veelal originele argumenten. Dit kan echter een opluchting zijn omdat het uw werk veel gemakkelijker maakt. Natuurlijk kun je afwijken van het volgende schema, maar je zult zien dat 99% van de horrorfilms deze structuur bijna perfect volgen, zelfs als ze lijken te zijn "verschillend":

Zoek een enge en toegankelijke plek om te filmen. De meeste horrorfilms gebeuren op een paar plaatsen terwijl ze het publiek toestaan "zich prettig voelen" hiermee voordat je bang wordt. Dit leidt ook tot een gevoel van claustrofobie en maakt de film veel gemakkelijker. Zoek een plaats en neem een ​​camera mee om de video`s overdag en `s nachts te maken en zorg ervoor dat je met succes kunt fotograferen.

Rekruteer een cast. Het is niet nodig dat de acteurs acteerervaring hebben, maar ze moeten bereid zijn om lange uren te werken om de film te filmen. Zorg ervoor dat ze bereid en in staat zijn om orders van de regisseur op te nemen. Horrorfilms staan ​​niet bepaald bekend om hun ongelooflijke prestaties, dus probeer acteurs te krijgen die leuk lijken om mee te werken en een goede stem hebben om te schreeuwen in de top van hun longen.

Organiseer je team. Voor het maken van een horrorfilm zijn veel hulpmiddelen nodig, zoals camera`s, microfoons, lichten en speciale effecten. Gelukkig bloeien horrorfilms echt op een low budget-team. Kijk bijvoorbeeld naar films Paranormale activiteit of Het project van de heks van Blair die camera`s en enkele goedkope microfoons gebruikte om een ​​glorieus effect te creëren en erin slaagde de meest beangstigende films mogelijk te maken.

Maak een lijst met opnames voor het filmen. Een lijst met opnamen is eenvoudig en bevat elke hoek die u vastlegt elke dag dat u fotografeert. Dit helpt u om effectief te werken en ervoor te zorgen dat alle relevante details in de opnamen voor de uiteindelijke film staan. Om een ​​lijst van dit type te maken, ontwerpt u gewoon een scène met behulp van een eenvoudige komische schets. Laat elke opname zien die je nodig hebt om vast te leggen, zelfs als het gaat om figuren van stokken.

Controleer alles van tevoren. Je moet de eerste zijn op de set en de laatste om elke dag te vertrekken. Er zullen slechte dagen zijn, de acteurs zullen ziek worden, het weer zal niet meewerken en je zult elk uur vele beslissingen moeten nemen (in termen van verlichting, de locatie van een personage, de kostuums). De enige manier om een ​​bevredigende beslissing te nemen, is door zoveel mogelijk werk te doen voordat je zelfs maar wilt beginnen.

Steek de schoten meer aan dan je denkt dat je nodig hebt. Dit is de belangrijkste fout van horrormakers. Je kunt geloven dat je voor donkere en spookachtige lichteffecten een donkere set nodig hebt. Dit leidt altijd tot een ruwe en lelijke opname. Richt u in plaats daarvan op het creëren van goede, heldere schaduwen en mooie, heldere verlichtingspunten. Je zult de duisternis in de postproductie verzachten, dus maak je geen zorgen als het er schitterend en levendig uitziet.

Stel de didascalias in voor elke lange scène. Dit zijn de indicaties waarin de acteurs op één of andere plaats zijn. U kunt de camera`s, de lichten en de geluidsapparatuur volgens deze conditioneren. Een precieze beweging hebben betekent in het begin bepaalde richtingen bepalen, waardoor het filmen zonder complicaties kan worden uitgevoerd wanneer alle mensen hun posities kennen. Het is ook de belangrijkste beslissing die je als regisseur op de set zult nemen. Een routebeschrijving geven kan zo simpel zijn als zeggen "Zit hier en hier en praat" of zo complex als zeggen "Een deel van de koelkast, gaat door de keuken, opent de deur en springt dan van verbazing".

Wees voorzichtig met speciale effecten. Weet dat "wat je niet ziet, is griezeliger dan wat je ziet" Het vereist een minimalistisch perspectief voor de meeste speciale effecten die u zult doen. Het is bewezen dat een plotseling moment van spanning zonder een bloederig en grafisch geweld angstaanjagender is omdat de verbeeldingskracht van de toeschouwer het meest angstaanjagende resultaat mogelijk vindt. Wat belangrijker is, is dat het proberen om effecten in Hollywood-stijl te bereiken en het niet te krijgen, afgezaagd zal zijn en alle angst van de film zal wegnemen. Er zijn echter enkele speciale effecten om op te focussen zijn de volgende:

Maak een aantal extra foto`s wanneer je kunt. Je moet het bloed op de muren, de nerveuze acteurs, de angstaanjagende spinnewebben in de hoek van de opnames registreren, terwijl de set nog steeds consistent is. Deze aansluitingen zijn de connectoren van de film, die bekend staat als "rol B"en ze worden gebruikt om de atmosfeer te creëren en spanning op te bouwen. In de tussenscènes krijg je een aantal foto`s van de acteurs die de set verkennen, de donkere kamers en de speciale effecten. Dit alles zal handig zijn als je de film bewerkt.

Vertraag de spookachtige scènes voordat je de grote laat zien "tijd". Mensen bang maken richt zich op anticipatie. Het gevoel van angst verdwijnt wanneer de slechterik tevoorschijn komt of we zien de afschuwelijke handeling, tenzij het moment effectief is voorbereid. Volg de personages terwijl ze door de angstaanjagende gang lopen. Gebruik een paar lange shots (hoeken van een camera zonder inkepingen) om iemand te tonen die naar een naïef personage kijkt. Weersta de drang om in griezelige momenten te snijden - het hebben van een inleiding maakt ze nog griezeliger.

Smeed een indrukwekkende ironie in de scènes. De editie is het moment waarop de indrukwekkende ironie je beste vriend wordt. Dit gebeurt wanneer het publiek iets weet dat het personage niet kent. We kunnen de vorm van de moordenaar zien, maar de personages niet. Hoe langer we zitten met deze kennis en willen dat het personage gaat vluchten, hoe angstiger we worden.

Gebruik een paar snelle cuts en snelle scènes om emotie en verwarring te smeden. Het einde van een goede suspense preambule is een energetische release van energie. Dit is het moment waarop de huurmoordenaar aanvalt en onze adem steelt. De lange shots smeden de spanning, maar de snelle en hectische bezuinigingen kunnen het publiek ademloos maken en schreeuwen dat het de terreur die heeft gezien niet kan geloven. Deze release van energie kalmeert de spanning, maar maakt ook het publiek alert, waardoor je de spanning kort daarna opnieuw kunt creëren.

Gebruik enkele geluidseffecten om subtiel een spanning te creëren. Het ontwerp van geluid is absoluut bepalend voor het maken van een film, vooral voor horrorfilms. Het beste geluidsontwerp wordt echter meestal niet opgemerkt - het past alleen in de film. Dit is dubbel waar in horrorfilms, omdat geluid de perfecte manier is om mensen nerveus te maken. De knapperige bladeren van de achtergrond, de frisse vloer, het gerinkel van de pianotoetsen alleen in een kamer "leeg" Ze zullen ons met schrik vullen, want we weten niet wat het geluid veroorzaakt. Beknibbel niet op de effecten en geluidsontwerpen omdat ze essentieel zijn om bang voor te zijn.

Gebruik angstaanjagende sprongen, maar slechts matig. Dit is wanneer je snijdt voor een opname, meestal met een geluidseffect, zo snel dat het publiek verrast is. Vaak springt er iets uit voor de personages. Veel doelgroepen beschouwen deze sprongen als smakeloos omdat ze niet het soort angst zijn dat lange tijd aanhoudt. Het wordt gezien als iets manipulatiefs omdat iedereen je kan verrassen door plotseling een geluidseffect te laten afgaan dat snel snijdt. Echter, 2 tot 3 sprongen van dit type houden het publiek alert, vooral als ze optreden na een consistente en atmosferische aanloop.