Hoe te tekenen

Wil je je tekentechnieken verbeteren? Je droomt ervan om een groot artiest te zijn of je wilt gewoon een uitlaatklep zijn voor je creatieve verbeeldingskracht, tekenen is een mooie manier om individualiteit uit te drukken en de details van de wereld om je heen te observeren. Dit artikel zou je moeten kunnen helpen.

Inhoud

Stappen

Deel 1basis tekening
Deel 2concepten die u moet beheersen
Deel 3materialen, record en getimede tekening

Tips
Waarschuwingen

stappen

Deel 1
Basis tekening

Teken wat je ziet. Begin met eenvoudige objecten zoals de klassieke fruitschaal of andere veelvoorkomende objecten en zie de voortgang bij het tekenen van moeilijkere dingen, van een ingewikkeld gevormde tafel tot menselijke gezichten.

Stel dat u een idee heeft voor een stripboekkarakter. Je kunt je elk detail voorstellen, de uitdrukking op zijn gezicht, de emotie in zijn ogen, de pose die hem voorstelt, maar je oefent niet het tekenen van gezichten, ogen en poses - dus het zal moeilijk voor je zijn om het op papier te zetten op een manier die vertegenwoordigt wat wat zit er in je gedachten
In plaats van in het begin met grote en uitgebreide dingen te beginnen, begin je met iets kleins en eenvoudigs. Pak een schaal met fruit, een heuvel en begin de objecten te repliceren met een potlood. Teken verschillende versies van hetzelfde. Als je een heuvel aan het tekenen bent, maak dan een kleine evaluatie van de eerste tekening. Ontdek wat goed is en wat er mis is. Vraag een vriend om je te vertellen welk deel van de berg je moet verbeteren. In de tweede tekening verbetert het de fouten van de eerste.
Stel je voor dat je een chef bent. Wanneer een chef een nieuw recept leert, brengt hij er weken door aan om het te oefenen. Het is saai tijdens de lunch, maar aan het einde van de week is hij in staat om het gerecht te perfectioneren. Wees niet ontmoedigd als dingen er de eerste keer niet uitkomen, het duurt een tijdje.

Teken zoveel als je kunt. Hoe meer je oefent, hoe eerder je verbetert. Ook als u op iets anders bent gericht en uw handen vrij hebt (tekenen terwijl u aan het telefoneren bent). Neem een papier en een potlood en begin met het tekenen van vormen.

Oefen met basis- en elementaire vormen aan het begin. Ga verbeteren en verander naar meer complexe vormen.

Teken cirkels, vierkanten, driehoeken, rechthoeken, enz. Daag jezelf uit om deze vormen op de meest perfecte manier mogelijk te maken. Maak vervolgens variaties in maat en type.

Met voldoende herhaling en veel verkreukeld papier in de prullenbak, zou je een punt moeten bereiken waar je je comfortabel voelt bij het tekenen van elke vorm. Om dit te verbeteren, tekent u ook krommingen en krullen. Probeer veren, spiralen en soortgelijke dingen te tekenen, let op de consistentie van de bochten.

Deel 2
Concepten die u moet beheersen

Maak een schets. Als u een boom tekent, mag u niet elk blad tekenen. Het is dus gemakkelijk voor u om verstrikt te raken in de details en niet om het algemene concept van het beeld te krijgen. Misschien raakt u op die manier uit de ruimte of raakt u uit balans.

Gebruik zachte en herhaalde penseelstreken. Knijp niet te veel en maak je geen zorgen over de mislukkingen. U probeert het algemene idee vast te leggen, geen perfecte kopie. Vergelijk, corrigeer en verbeter wat je hebt.
Als u een echt object tekent, vergelijkt u wat u op papier met het oorspronkelijke object hebt. Zorg ervoor dat de afmetingen van de vormen proportioneel zijn.
Stel je voor hoe je wilt dat de boom aan het einde staat en maak een schets met het potlood. Je kunt de contouren of het skelet ervan tekenen.
Een goede methode is om de basisvormen van het object dat u wilt tekenen voor te stellen, met andere woorden, het object in uw geest snijden. Een boom is in de meeste gevallen een ovaal of driehoek gecentreerd op de bovenkant van een cilinder. Teken de twee vormen in 3D om later details in te vullen.

Maak de schets. Gebruik een donkere lijn voor het deel van de tekening dat u wilt markeren en gebruik het rubber om de lijnen te wissen die u niet langer nodig hebt. Ga details toevoegen beetje bij beetje en zorg ervoor dat je van ver naar de afbeelding kijkt om het geheel te zien en niet alleen de details. Experimenteer met verschillende technieken totdat je degene vindt die je het beste geeft.

Teken met schaduwen De schaduwen zijn de verschillen in licht en kleur. Denk aan de manier waarop het object wordt verlicht en welke delen daardoor donkerder zijn. Dit zal helderheid, intensiteit en diepte toevoegen aan de tekening.

Stel je een bal voor op de grond en de zon staat op de grond. Aangezien de zon dichtbij de horizon is, zal het licht de bal vanuit een zeer lage hoek raken. Dat betekent dat je de bal wat meer op de bodem dan op de bovenkant moet verduisteren, omdat hij je niet direct raakt.

Oefen met schaduwen. Als je heel realistische tekeningen wilt maken, bestudeer dan de manier waarop licht objecten beïnvloedt, inclusief de schaduwen die ze achterlaten. De schaduwen kunnen spiegelbeelden zijn van het object of ze kunnen worden uitgerekt, diagonaal of op enige manier. Besteed aandacht aan het soort schaduwen dat de zon in het echte leven veroorzaakt.

Voeg een vleugje van realisme toe. Zelfs als je cartoons of cartoons wilt maken, moet je weten wat een object realistisch maakt.

Maak jezelf vertrouwd met het perspectief. Het idee is dat dingen die ver weg zijn kleiner lijken en die dichterbij lijken groter. Als u een gebouw of een buurt tekent, is het belangrijk dat u het perspectief begrijpt, tenzij u wilt dat de tekening er geanimeerd uitziet. Het maken van het perspectief van kleine objecten zoals kubussen is een goede manier om te oefenen.

Ken de verhoudingen. De verhouding is de manier waarop verschillende delen gerelateerd zijn aan de grootte. Het kan van invloed zijn op hoe realistisch de tekening is. Gebruik meettechnieken om de juiste verhoudingen te maken. Het overdrijven van de verhoudingen kan een bepaalde stijl van tekenen weergeven. Tekenfilms of anime-stijl hebben overdreven ogen of onevenredige hoofden. Experimenteer met verhoudingen.

Speel met de kleur. De kleur geeft een andere dimensie aan het stuk. Contrast, verzadiging en de combinatie van kleuren maken de tekeningen levendiger, realistischer of abstracter, afhankelijk van hoe u het toepast. Als je geïnteresseerd bent, begin dan met het mengen van aquarellen en acrylverf. Kopieer enkele van uw tekeningen om te zien hoe deze met verschillende kleuren veranderen.

Deel 3
Materialen, record en getimede tekening

Wat je nodig hebt om te beginnen. Voor een beginner is het beste om het papier te schetsen, het zachtere papier geeft je betere details, maar de ruwe deeltjes absorberen het grafiet beter.

De potloden hebben een schaal van hardheid van harde zoals H tot zacht als 9B. De harde hebben de lage toon, wat betekent dat ze gemakkelijker schaduwen kunnen maken. De zachte tonen hebben veel tonen waardoor de druk die u uitoefent de toon beïnvloedt. Probeer te schetsen met een 6B of 8B op die manier, als u op drukt, worden donkere tonen weergegeven.
Als je klaar bent, teken met houtskool. Het komt in langwerpige vormen zoals een potlood. De hardere houtskool produceert grijs, terwijl de zachtere char makkelijker diffundeert. Gebruik de houtskool op dezelfde manier als waarop u een potlood zou gebruiken. De houtskool kan expressiever zijn dan het potlood, dus gebruik het om bewegingen vast te leggen of diepe schaduwen te maken. Als je van plan bent om op een doek te schilderen, kan de houtskool je goed van pas komen voordat je gaat schilderen.

Sla je werk op Maak een plaats waar u al uw tekeningen kunt plaatsen of bij elkaar kunt houden om uw voortgang te observeren. Hoe meer je went aan tekenen, hoe eerder je je fouten kunt zien en hoe je ze kunt oplossen. Terwijl je blijft tekenen, ontwikkel je je eigen stijl. Het is interessant om terug te kijken en te zien hoe je gegroeid bent.

Probeer een getimede tekenreeks. Als je vecht met de verhoudingen en je denkt dat je houdingen onbuigzaam zijn, is het een goede manier om die cyclus te doorbreken. Neem een kookwekker, doe het in 5 minuten. Kies iets dat niet beweegt en teken het met een zacht potlood. Wanneer de chronometer het einde bereikt, verlaat u de tekening zelfs als deze niet is voltooid.

Elke keer dat je in 5 minuten iets probeert te tekenen, observeer je iets anders terwijl je je concentreert. U gaat fouten herstellen zonder de moeite te nemen ze te wissen.

Deze methode is vooral goed voor het tekenen van mensen, aangezien het niet moeilijk is om een vriend te vragen om twee minuten te poseren in plaats van hem te vragen om een heel uur te poseren.

Als je snelle schetsen van een thema hebt gemaakt, geef jezelf dan 15 minuten om de volgende tekening te maken. Het is een goede gewoonte om van buiten te tekenen omdat het zonlicht binnen een half uur verandert.

Probeer uw kat of hond te tekenen wanneer u slaapt. Het duurt ongeveer twee minuten om van positie te veranderen.

Probeer iets eenvoudigs te tekenen zoals een potlood. Gemeenschappelijk en eenvoudig om dingen te tekenen. Oefen meerdere malen met het object totdat het goed is. Als je denkt dat het goed is, ga dan met iets moeilijkers, zoals een menselijk gezicht.

tips

Blijf het proberen en geef niet op, ook al ga je de eerste keer fout.
Het geheim van het maken van tekeningen van professionele kwaliteit is om de lijn, vorm, waarde, textuur en kleur op te nemen. Bijna iedereen begint met enkele vormen om de basislook te geven, en veel beginners stoppen daar. Een tekening moet tussen witte en zwarte elementen en waarden bevatten. Het toevoegen van een of twee kleuren kan een interessante toets geven.
Vergeet niet om je best te doen. Vergelijk jezelf niet met andere professionele artiesten.
Als het je lukt om de schaduwen te domineren, ben je op een goed pad.
Een ander geheim van het realisme is om het een driedimensionaal uiterlijk te geven.
Varieer je tekeningen. Ga van levenloze objecten naar mensen, zodat je hersenen zullen rusten.
Besteed aandacht aan kritiek en gebruik het om te verbeteren. Het is normaal dat beginners worden beledigd door kritiek, maar ze moeten leren ze te overwinnen.
Volg kunstlessen. Je kunt veel technieken van professionals leren.
Zet datum op al uw tekeningen. Het is goed om te zien wat in de loop van de tijd verbetert.
Vind overal inspiratie. Nieuws, verhalen, landschappen, emoties, alles kan worden getrokken.

waarschuwingen

Sta open voor kritiek als je je werk gaat tonen.
Leer constructieve kritiek te onderscheiden van beledigingen. Constructieve kritiek geeft altijd suggesties voor verbetering. De andere vorm van kritiek omvat persoonlijke beledigingen en ze vertellen je dingen alsof je geen talent hebt. Negeer en vermijd dergelijke berichten. Laat je tekeningen zien aan mensen die beter zijn dan jij om je te adviseren.
Negeer de mensen die je uitlachen.
Laat uw werk aan anderen zien op eigen risico. Je moet het aan mensen laten zien die je aanmoedigen en adviseren.

Delen op sociale netwerken:

Verwant