Hoe gebarentekening te oefenen
De term "gebaren tekening" suggereert iets anders aan elke persoon, maar het bepalende kenmerk is dat het doel van dit soort tekening is om het snel te doen en de essentie van het object, in plaats van de presentatie van een realistisch beeld vol details. De gebaartekening wordt vaak gebruikt als een pedagogisch hulpmiddel. Het is moeilijk om je een kunstacademie voor te stellen die niet ten minste één klas heeft waarin studenten poses moeten vangen in 30 seconden. Deze oefening maakt de kunstenaar om een beweging te vangen en om het algemene uiterlijk van een bewegend object, dat is essentieel als je wilt een dier te tekenen in de natuur of een makelaar te tekenen. Meer dan wat dan ook, gebaren tekenen vereist veel oefening, maar sommige adviezen doen niemand pijn.
stappen
1
Kies een thema Over het algemeen wordt de gesture tekening geassocieerd met het tekenen van figuren, de menselijke figuur, meestal met poses van een model. Je kunt alles tekenen zolang je iets in je essentie hebt dat je kunt proberen vast te leggen. In het begin is het een goed idee om levenloze objecten te schetsen, maar je moet proberen mensen te tekenen die in beweging zijn. Dit wordt "actietekening" genoemd. De lijn tussen de actietekening en de gebaartekening is erg dun. Beide zijn gebaseerd op vloeiend tekenen, terwijl de gebaren proberen de essentie van het object te vangen, de actie de beweging wil vangen. Soms lijken ze hetzelfde.
2
Observeer je onderwerp Het belangrijkste onderdeel van de gebaartekening is observatie. Kijk er niet alleen naar, maar geef het uw volledige aandacht. Gebruik uw ogen als lenzen om de afbeelding rechtstreeks naar het papier te kanaliseren.
Houd je ogen op het onderwerp. Je zult af en toe naar de krant willen kijken, maar ze moeten er snel uitzien. In de gebaartekening moet je zoveel mogelijk naar het object kijken. Probeer de verleiding te weerstaan om naar de krant te kijken en naar wat je tekent.
3
Zoek de "lijn" van het onderwerp. Er wordt gezegd dat elk onderwerp een lijn heeft die zijn essentie definieert. Het klinkt misschien diepgaand, maar alles wat je moet doen als je beginnen met het tekenen is om het onderwerp te observeren en na te denken over wat je doet, hoe het eruit ziet en wat er zou zijn eenvoudigste vertegenwoordiging. Stel je voor dat je alleen een lijn kunt tekenen om het onderwerp vast te leggen en het dan te doen. Het kan gebogen zijn of niet, om de houding en beweging weer te geven. Soms zijn twee regels meer geschikt dan één.
Concentreer je op de spanning. Live-onderwerpen hebben een deel of een groep onderdelen die de grootste energie ondersteunen. Bijvoorbeeld, als u de hand te begroeten, je hand en arm actief zijn, terwijl als je werkeloos bent, het gedeelte waar het kruis bevat de meeste energie, zelfs als je helemaal stil.4
Teken contourlijnen. Wanneer u het menselijk lichaam tekent, vertegenwoordigen de contourlijnen de schouders, de romp of zelfs het hoofd. Het zijn alleen lijnen van buitenaf, maar dat hoeven ze niet te zijn. Een stokfiguur is een lichaam getekend met zeer eenvoudige contourlijnen en alleen door gebruik te maken van enkele lijnen is een weergave in twee dimensies. Je hebt geen tijd om details in de afzonderlijke delen te doen, omdat je snel wilt tekenen om de essentie vast te leggen. Het tekenen van de omtrek laat eenvoudig zien dat deze delen bestaan en een klein idee geven.
5
Teken de massa. Het kan moeilijk zijn voor de kunstenaar om de massa weer te geven, om het gewicht van het object te tonen. Een techniek die wordt gebruikt om de massa weer te geven, is deze te representeren met cirkelvormige bewegingen. Het is vergelijkbaar met schaduwen gebruiken, behalve dat je het heel snel en onnauwkeurig doet. U kunt het donkerder of lichter om meer of minder massa cirkels willen tonen, maar over het algemeen wil je gewoon om te laten zien is dat er iets is. Wees selectief waar je de massa aangeeft. Het hele menselijke lichaam heeft bijvoorbeeld massa, maar je wilt niet dat de hele tekening een heleboel cirkels is. Gebruik deze techniek om de spieren, buik, billen, of waar dan ook dat aanzienlijk meer massa dan de rest van het onderwerp heeft laten zien. U kunt ook lijnen (vergelijkbaar met schakeringen) gebruiken in plaats van cirkels of samen met hen.
6
Houd niet op met uw hand te bewegen. Alle tijd die je aan tekenen besteedt, moet je hand bewegen. Het idee is dat je het beeld direct van je ogen naar de hand overbrengt zonder erover na te denken. Als je stopt, scheid je jezelf van de actie van het tekenen en begin je na te denken.
Houd je potlood losjes vast en houd je bewegingen in beweging. Sommige kunstenaars gebruiken gebaren tekenen als een warming-up voordat ze andere soorten tekeningen doen, omdat het de spieren van de hand ontspant. Laat jezelf gaan en beweeg je hand en arm vrijuit.Beperk de tijd die u besteedt aan elk deel van de tekening. Niet alleen moet u niet stoppen met tekenen, u moet niet te veel tijd besteden aan het tekenen van hetzelfde onderdeel. Om te oefenen, brengt hij slechts zes seconden door in elk gebied. Probeer dat deel van het onderwerp zo goed mogelijk vast te leggen en te verplaatsen. Teken waar je ogen naartoe gaan, maak je geen zorgen over het gebruik van een logische volgorde. Als u niet stopt of uw ogen op papier richt, zou dit geen probleem moeten zijn.Wijzig jezelf niet. Het is altijd een verleiding om te proberen je werk "op te lossen" of te proberen na te denken over je volgende zet. Geef niet toe aan verleiding. Als je niet stopt met tekenen, en als je je papier zoveel mogelijk in de gaten houdt, zul je hier geen problemen mee hebben.7
Stel een tijd in Wanneer zij de gebarentekening in klassen onderwijzen, verandert een model gewoonlijk tussen 30 seconden en 2 minuten. Dit is een goede oefening om je ertoe te brengen om sneller en belangrijker te tekenen, om de essentie van het onderwerp sneller vast te leggen. Het heeft een praktisch nut, bijvoorbeeld als je een vlinder wilt tekenen voordat hij weer weg vliegt. Je weet nooit hoeveel tijd je moet doen voordat hij vertrekt. Met een knipoogje kan alles zijn veranderd.
tips
- Je kunt het potlood in de helft vasthouden om vloeiendere slagen te maken.
- Zet datums op uw tekeningen om de voortgang te zien.
- Ook al moet je je hand snel bewegen, dit betekent niet dat je zo snel moet gaan als de vleugels van een kolibrie. Ontspan en maak efficiënte bewegingen.
- Veel kunstenaars denken dat het vinden van de hierboven beschreven lijn het werk gemakkelijker maakt, omdat alles past. Er is geen regel die dicteert dat je die denkbeeldige regel eerst moet tekenen en veel kunstenaars niet.
- Zie je gebaartekeningen als onafhankelijke kunstwerken. Veel tekeningen evolueren en worden meer bewerkt, maar denken niet aan een gebarentekening als een opmaat voor iets anders.
- Teken licht. Vergeet niet dat u niets wilt wissen en toch zult u altijd "fouten" maken. Een lange, dikke lijn die er gewoon niet goed uitziet, zal moeilijk te negeren zijn als je probeert te tekenen. Maar lijnen en lichtcirkels kunnen worden verborgen door erop te tekenen, ze kunnen worden toegevoegd of gewoon worden genegeerd. Als je de sujero voldoende vastlegt binnen je tijdslimiet, kun je teruggaan en sommige gebieden of contouren accentueren met donkere lijnen.
- Er zijn veel verschillende stijlen van gebaren tekenen. Bekijk tekeningen in kunstlessen, musea of op internet om ideeën op te doen.
- De gebarentekening kan met alle mogelijke middelen worden toegepast. Schilderijen, pastelkleuren, houtskool, inkt, enz.
- De gebarentekening is een goede manier om de anatomie van een bepaald object, een persoon, een dier of iets anders te begrijpen. Hoe vaker je het tekent, hoe beter je die vorm en zijn beweging begrijpt.
- Probeer een slapend huisdier of een baby te tekenen in het dutje. Ze bewegen in dromen. Als het beweegt voordat u klaar bent met tekenen, voltooi het dan uit het hoofd of laat het onvolledig en begin met een nieuw exemplaar.
Delen op sociale netwerken:
Verwant