Hoe word je een betere artiest

Wil je je tekentalent verbeteren en het volgende niveau bereiken? Als je voor de lol tekent maar een professional wilt worden, lees dan dit artikel om erachter te komen hoe je dit kunt bereiken!

Inhoud

Stappen
Tips
Waarschuwingen
Dingen die je nodig hebt

stappen

Titel afbeelding Become a Better Artist Step 1

Koop alle benodigde hulpmiddelen. Potloden, vlakgom, schetsboek, schilderij, een ezel tekenen - alles wat je denkt nodig te hebben in het gebied dat je domineert. Nieuwe hulpmiddelen en technieken kunnen bemoedigend zijn. Probeer sets van artistieke benodigdheden voor beginners, omdat ze gemakkelijker te gebruiken zijn dan die voor studenten, zelfs als ze goedkoper zijn.

Begin met een niet zo duur schetsboek met veel pagina`s en een tekenset met stopverf, gum en potloden met verschillende diktes. Het kan ook houtskoolpotloden, houtskool, grafiet en gekleurde balken omvatten, zoals bruin, grijs en rood. Al deze tools zijn handig en goedkoper door ze in sets te kopen dan individueel.
"H" en "2H", "4H", enz. Het zijn "harde" potloden die het beeld verfijnen en een zeer fijne markering achterlaten die bedekt kan worden met verf of inkt. Deze zijn speciaal om te ontwerpen. "F" is een dun potlood, een beetje dikker dan een "HB", dat is het normale potlood nummer 2 van gemiddelde dikte. "B" betekent zwart en elke opeenvolgende graad van B-potlood is zachter, zwarter en kan gemakkelijker vlekken veroorzaken. 2B is een goede potloodtekening, 4B is geweldig voor goede schaduwen en 6B of hoger is bijna hetzelfde als het gebruik van houtskool en dient ook om schaduwen te maken.

Titel afbeelding Become a Better Artist Step 2

Schaf enkele boeken aan over hoe te tekenen. Dit omvat boeken over specifieke onderwerpen over het tekenen van dieren, paarden, zeegezichten, enz. of waar je ook in geïnteresseerd bent. Probeer ten minste één foto per dag te maken. Je kunt ze zelfs inlijsten en aan je muur hangen om je te inspireren en de volgende dag verder te gaan. Daarnaast kun je ook tekeningenboeken in de plaatselijke bibliotheek bekijken en erachter komen welke je het meest inspireert voordat je het koopt. Doe één oefening tegelijk, in plaats van alles in één keer te voltooien.

Zet datum op uw dagelijkse tekeningen. Ze hoeven niet ingewikkeld of moeilijk te zijn. Een tekening van een gebaar van vijf minuten is erg handig om te leren tekenen, net als een gedetailleerder halfuur. Als je een half uur hebt, is het beter om het in een half dozijn korte tekeningen te investeren, omdat je in werkelijkheid meer oefening zult krijgen. Probeer het goed te doen, maar zonder je zorgen te maken over perfectie. Je zult goede en identificeerbare tekeningen bereiken met een constante oefening, meer dan met iets anders.

Kies naast een dagelijkse tekening een thema dat je leuk vindt: je kat, je favoriete bloem, een steen, een flesje verlicht met een beetje licht - alles wat je echt leuk vindt om te tekenen en persoonlijk, dat je veel geeft. Teken steeds hetzelfde op verschillende manieren. De herhaalde tekening van hetzelfde thema of aspecten van dat thema (je kunt elk van je katten of je kat uit verschillende foto`s tekenen - op een dag kun je je poot tekenen en de volgende dag, je neus) geeft je een veel rijker begrip van de anatomie en de verhoudingen van de protagonist van de tekening. Zodra je je huisdier voldoende hebt getrokken, zal het gemakkelijker zijn om een tijger te tekenen bij de eerste poging. Het tekenen van voldoende stenen en een berg zal gemakkelijker en compacter zijn.

Titel afbeelding Become a Better Artist Step 3

Teken en traceer alles wat je ziet! Het kan het straatkind zijn dat om een uitreikblad vraagt of het kleine meisje dat speelt met een bal in haar handen. Teken alles wat je waarneemt en dat je interessant vindt!

Voor beginners is stilleven een van de eenvoudigste onderwerpen om te tekenen. Objecten bewegen niet, letterlijk. Kies voor iets eenvoudigs om te beginnen, een glas met veel ornamenten, enkele rotsen, een bloem met veel bloembladen, een transparante fles met een interessante vorm, enz. Teken elk van deze objecten apart als bewijs, en begin ze vervolgens op verschillende manieren te combineren om te zien hoe ze samen eruitzien. Het grote voordeel van stilleven is dat het niet beweegt en als je het binnenshuis doet, verandert het lamplicht niet met het tijdstip van de dag.

Tekeningen van dieren kunnen je passie zijn. Begin met uw huisdieren. Het begint wanneer ze slapen of wanneer ze zich in een rustige positie bevinden omdat ze meer kans hebben om de tijd te nemen om ze te tekenen of foto`s van hen te gebruiken. Bezoek dierentuinen met een camera en maak foto`s van elk dier dat je ziet en leuk vindt, en werk dan met dezelfde afbeeldingen. Een ander alternatief is om te zoeken naar foto`s in gratis bronnen zoals Wikipedia of in andere landen waar de fotograaf toestemming verleent om hun afbeeldingen als een model te gebruiken. U kunt ook contact opnemen met fotografen die goede foto`s van dieren maken en deze op Flickr of Facebook zetten en hen om toestemming vragen om ze te gebruiken. Velen zullen u graag toestemming geven en de meesten zullen uw tekeningen willen zien. Als je gewend bent om de natuur snel te tekenen, probeer dan in de dierentuin te tekenen of kijk naar het wilde leven van de vogels in je vogelvoeder. Stilleven-tekeningen zijn een goede manier om te leren snel schetsen te maken en ze later te perfectioneren!

De gebouwen en de architectuur. Studieperspectief omdat het belangrijk is dat ze er heel echt uitzien. Zoek een goed boek over perspectief en oefen alle oefeningen. Wees voorzichtig met het werken met foto`s omdat ze soms verticale lijnen vervormen en het perspectief veranderen. Mogelijk moet u de afbeelding corrigeren zodra u begrijpt wat u doet. Dit is een populair kunstthema dat nooit zijn aantrekkingskracht verliest. Net als bij stillevens kun je gebouwen in persoon gaan tekenen zonder dat je model weggaat.

Landschappen zijn een traditioneel thema van de schone kunsten. Teken je eigen tuin, soms, slechts een deel of het andere, probeer een panoramisch uitzicht. Ga kamperen of bezoek lokale parken met een notebook in de hand. Maak een aantal snelle schetsen van vijf minuten. Om zoveel mogelijk elementen voor uw tekening vast te leggen, tekent u alleen onregelmatige lijnen, kiest u een klein gedeelte dat er goed uitziet en tekent u het groter. Dit scheelt u veel obstakels, in plaats van te beginnen met de details van een blad en een enkele boomtak in één uur af te werken. De details zijn echt eenvoudiger dan het maken van grote vormen. Het tekenen van landschappen gaat over texturen, vormen en licht, die constant veranderen - dat is waarom, leren snel tekenen! Het vangt de vormen en schaduwen eerst omdat de hoek van het licht elk half uur verandert en dus ook de vorm van de schaduwen.

Mensen zijn een onder werp om te tekenen. Begin met vrienden en familieleden die je kunt overtuigen om een half uur of langer in dezelfde positie te blijven zodat je ze kunt tekenen. Verf degene die je schat of teken iemand die je interesseert. Oefen kleine schetsen in het openbaar en dus kun je het essentiële punt van een figuur of gezicht vastleggen voordat de persoon gaat of iets anders doet. Tekenen in het openbaar is ook een goede manier om het ijs te breken en mensen te ontmoeten, omdat vaak iemand komt kijken wat je tekent. Je hebt een onderwerp om op dat moment over te praten, kunst, iets dat de meeste mensen leuk vinden en dat niet controversieel is.

Titel afbeelding Become a Better Artist Step 4

Neem kunstlessen van een soort. Veel plaatsen bieden lessen voor de hele gemeenschap waarin je je kunt aanmelden om een aantal lessen te volgen. Houd er wel rekening mee dat u wat geld moet investeren, maar het is het waard.

Zoek online kunstcursussen en video`s over kunst of dvd. Veel artiesten maken instructie-dvd`s over verschillende technieken of over tekenen in het algemeen. Websites met forums zoals http://wetcanvas.com ze bieden gratis kunstlessen aan met vrijwillige leraren die je huiswerk geven, nadenken over je werk en je op een zeer bemoedigende manier helpen. Het is mogelijk dat sites leuk vinden http://how-to-draw-and-paint.com hebben informatie beschikbaar en ook elektronische boeken om te downloaden - evenals meer te koop gidsmateriaal. "Test voordat je koopt" met online lessen, sommige zijn beter dan persoonlijk lesgeven. Je moet ook de kunst van de docent leuk vinden en genieten van je presentatiestijl om het meeste uit de online les te halen.

Titel afbeelding Become a Better Artist Step 5

Abonneer u op kunsttijdschriften. The Artist`s Magazine, Pastel Journal, Aquarel kunstenaar, Amerikaanse artiesten hebben onder andere zeer goede artikelen over tekenen en schilderen. Hoe meer u leest, hoe meer u de verschillende technische termen en verschillende methoden die voor tekenen en schilderen bestaan, begrijpt. Het leren van kunst is cumulatief. Het lijkt misschien gemakkelijk, omdat degenen die het lang goed doen, het gemakkelijk doen - het is echter een complex studiegebied dat tijd en moeite kost om het onder de knie te krijgen. Geduld, oefenen en studeren vormen het `talent`. Talent is om zo veel van het proces te houden dat je bereid bent om met je fouten om te gaan, om te leren hoe je het heel goed moet doen en dat anderen je getalenteerd noemen. Meestal komt dit wanneer anderen kunnen herkennen wat je tekende zoals het is.

Titel afbeelding Become a Better Artist Step 6

Meer informatie over compositie en ontwerp. Zoek boeken over deze onderwerpen, neem ontwerplessen, bestudeer deze net zoveel als u doet om correct te tekenen. Dit maakt het verschil tussen het maken van kunst of het kopiëren van foto`s. Leer hoe u foto`s selecteert, kiest welke delen van een onderwerp u wilt fotograferen of tekenen, breng de aandacht van de waarnemer naar het belangrijkste in de tekening. Bijvoorbeeld de ogen van de hoofdrolspeler, het verlichte gebied van het landschap dat je koos als het brandpunt, het dier dat drinkt, de mensen op het strand. Sommige onderwerpen trekken de aandacht voor zichzelf, zoals een teder kitten. Je kunt de tekening van dat tedere kitten echter verbeteren tot het onweerstaanbaar wordt als je de principes van goed ontwerp leert en als je de exacte balans geeft aan de rest van de achtergrond.

Titel afbeelding Become a Better Artist Step 7

Werk krijgen (als u al meerderjarig bent). Het kan in een ambachtelijke winkel zijn of je kunt ook een beoefenaar zijn in een ontwerpstudio. Neem contact op met de eigenaar van een galerij en wees een vrijwilliger om presentaties te helpen organiseren en huur hem opeens in om daar te werken. Een ander alternatief is om je werken online te verkopen via eBay of Etsy. Daarnaast kunt u portretten van mensen of huisdieren of foto`s van landschappen verkopen, uw verzameling meenemen naar galerieën - verkopen op kunstbeurzen of sciencefiction en ook in mediaconferences.

Het soort kunst dat je maakt, zal worden beïnvloed door de plaats waar het het beste wordt verkocht, en het hangt er ook van af of je er klaar voor bent om van te leven. Het moment waarop het kunstmateriaal zichzelf terugbetaalt, is gemakkelijk, zolang je maar één populair thema onder de knie hebt dat niet-artiesten leuk vindt als jouw werk. Het kunnen karikaturen zijn van katten, draken, tedere dieren of manga-mensen, net zo eenvoudig als een mooi artistiek thema. Iemand zal aanbieden om iets voor je te kopen. Verkoop het, geef ze die smaak, zelfs als je weet dat je het veel beter had kunnen doen. De verbinding die je hebt met je tekening is echt en emotioneel. Je technische zelfkritiek heeft meer te maken met je groei als kunstenaar en minder met de externe waarde van je werk. Vaak zul je je slechtste rechter zijn. Onderschat jezelf niet.

Kunst om te leven, te leren hoe je je eigen baas zijn. Werken als zelfstandige Er zijn veel factoren die niets te maken met de manier waarop tekenen en schilderen, maar met hoe goed je je tijd en geld te beheren. Als u liever uw eigen schema, neem uw zakelijke beslissingen en financiën, goed werken zonder toezicht, organiseren, maak een schema en eindigen zo veel projecten, zonder enige noodzaak voor een externe autoriteit. Het is mogelijk dat het leven van een kunstenaar full-time zelfstandige voor u geschikt is. Zo niet, dan genieten van het hebben van een loon-op zoek naar een baan met betrekking tot wat je wilt, waar je een werkgever, een vaste salaris, voordelen en iemand die verantwoordelijk is voor alles wat te maken heeft met het bedrijfsleven kan hebben. U moet winnen om gelukkig zijn, hangt af van uw levensstijl. full-time tot je kunt en verdien een salaris van professioneel niveau als je familie last of gezondheidsproblemen kan niet praktisch zijn wijden, wijden om je carrière slechts part-time tot een omzet gelijk aan die van uw werk zijn.

tips

Als je gefrustreerd begint te raken omdat je niet iets kunt tekenen zoals het is, adem dan, tel tot 10 en pauzeer even. Probeer dan iets eenvoudigs dat je al onder de knie hebt. Als je een absolute beginner bent, probeer dan een snelle twee minuten durende tekening te maken van een eenvoudig object zonder beweging zoals je gum of een blik met een label. Gebruik slechts twee minuten om het te doen en probeer het opnieuw. De tekeningen van veelvoorkomende objecten vereisen veel oefening en ook veel specifieke vaardigheden zoals perspectief, contour tekenen, schaduwwerking, het meten van verhoudingen onder andere.
De praktijk leidt tot perfectie. Eigenlijk zou je het idee van "perfectie" moeten vergeten. Vervang het door `schoonheid` of `emotie`. De fouten kunnen iets toevallig zijn. Zelfs de meest ervaren kunstenaars maken constant fouten en genieten ervan omdat ze daar altijd van leren. Ongelukjes kunnen iets beters worden dan je dacht. Perfectionisme kan je kunst verstikken, dus stop elke perfectionistische houding. Leer van het proces te genieten en leer jezelf als kunstenaar te zien. Je zult je realiseren dat als je eenmaal iets realistischs kunt tekenen, je de wereld anders zult zien, zelfs als je niet tekent. Leer portretten maken en alle gezichten zullen mooi lijken, ook al hebben al die `mooie mensen` duidelijke onregelmatigheden en gezichtsproblemen. Dat maakt ze echter anders.
Oriëntatiepunten zijn ook een andere methode om nauwkeurigheid te bereiken. Meet vanaf een kant en de bovengrens van je referentiefoto naar een belangrijk punt in je hoofdrolspeler - bijvoorbeeld de binnenhoek van een oog, het hoogste deel van het hoofd of het uiteinde van de kin. Maak een heel klein merkteken op het papier precies daar. U kunt het op schaal vergroten of verkleinen met behulp van de eenheden in uw regel of met een architectuurregel met verschillende schalen. Kies de grootste eenheden voor de tekening en de kleinste voor de foto in het geval deze klein is, of je kunt ook het omgekeerde doen. Plaats de belangrijkste delen van het gezicht goed, zodat de ogen goed zijn geplaatst ten opzichte van de neus, kin, zijkanten van het gezicht, het begin van het haar, de bovenkant van het hoofd en de schouders. Gebruik alle oriëntatiepunten die je nodig hebt om de protagonist te vinden. Probeer vervolgens de contour tussen de punten zo nauwkeurig mogelijk te traceren. Hoe meer punten je gebruikt wanneer je begint, hoe nauwkeuriger je tekening zal zijn. Hoe meer je oefent - dan is het gemakkelijker om alleen wat te gebruiken aan de boven- en onderkant van het gezicht, de zijkanten, de ooghoeken, de punt van de neus en de mondhoeken. Dit is handig voor elk onderwerp, hoewel het portret als voorbeeld is genomen om aan te geven welke de belangrijkste punten zijn om te markeren.
Ga rustig. Het kost tijd om een professional te worden.
Met landschappen is het gemakkelijker. Als je een fout maakt, maak je bijvoorbeeld geen zorgen als je de berg te hoog maakt of een boom te ver weg beweegt. Als de tekening er goed uitziet, blijft het iets van je eigen intuïtie terwijl je het landschap fixeert. Je tekening is geen foto! Het hoeft niet zo precies te zijn, tenzij het een geografische baan is, en zo kunnen dingen zoals wolken of struiken veranderen. Tenzij je het precies hebt vastgelegd omdat je heel dichtbij zat of stond. Maak je geen zorgen over de nauwkeurigheid in de landschappen, maar om een mooie foto te maken.
Probeer een raster tekenen met hetzelfde aantal vakjes op papier en foto afgedrukt verwijzing trekt precies wat er in elk vak, zonder aandacht te besteden aan iets anders in de foto, om ervoor te zorgen dat eventuele wijzigingen van licht en donker wedstrijden met vierkantjes rond. Dit geeft je een zeer realistisch beeld te geven bij de eerste poging. Beam lijnen heel duidelijk raster, zodat u vervolgens kunt verwijderen. Experts renaissanceschilders gebruik van deze techniek door het plaatsen van een glazen rooster en schilderde tussen hen en portret karakter. Het raster methode is zelfs veel beter dan te proberen om precieze contouren te tekenen.
Ga naar een korting op te slaan of winkel "Alles voor een Dollar" en koopt speelgoed voor kinderen met eenvoudige geometrische vormen: blokken, piramides en vijzels, in effen kleuren zonder designs. Deze objecten zijn uitstekend geschikt voor tekenen praktijk, omdat je kunt leren om meer complexe vormen zoals mensen of dieren zoals bollen, cilinders of blokken verbonden te zien. Leg ze op een tafel met het verlichtende licht van de ene hand om goede schaduwen te maken, en trek ze bleven shading oefenen en te begrijpen hoe licht beïnvloedt vaste voorwerpen. Deze oefening is in de meeste tekening boeken, doe het met echte blokken en bollen kan een geweldige boost aan je capaciteiten zijn. Doe het met behulp van kleuren of aquarel, om te bestuderen hoe de kleur weerspiegelt de wisselwerking tussen deze en licht. Later als je nog leven met zilver kant en glas te tekenen, kunt u ook zet een aantal van deze kleurrijke en eigenzinnige objecten in de afbeelding om deze te verlichten, of anders kunt u ook regelen het beeld "achter de schermen" en voeg een blauwe of oranje gloed aan zilveren schaal, ondanks niet overeen met de rest van het schilderij.
Probeer een van je referentiefoto`s te traceren om shading te oefenen. Pas de toon van elk deel van de foto zo nauwkeurig mogelijk aan, zonder dat u zich zorgen hoeft te maken of de contouren juist zijn. Als je elk van deze vaardigheden afzonderlijk oefent, is het gemakkelijker om ze te integreren en het stilleven op een zeer realistische manier te tekenen.

waarschuwingen

Geen foto`s, waarvan de auteurs heeft toestemming om dat te doen niet vragen gebruiken. Op zoek naar afbeeldingen die al toestemming hebben door middel van een licentie "Creative Commons" of direct de fotograaf vragen of u deze kunt gebruiken. Respecteer de voorwaarden van de licentie, zet de bronafbeelding, als u vragen (maar zelfs als je hem vraagt, zet hoffelijkheid) - en als je zegt dat je niet de foto te verkopen, niet doen. Het zou veel beter zijn om uw eigen afbeeldingen te gebruiken en te leren om goede referentie foto`s te nemen. Het is een ander soort fotografie om foto`s te nemen om ervoor te zorgen ze er goed uitzien als ze zijn. Het is een groter vermogen om te kunnen regelen en foto`s combineren, zozeer zelfs dat niet in strijd met het auteursrecht, want het is onherkenbaar. Gebruik geen foto`s te gebruiken uit tijdschriften zoals National Geographic totdat je geleerd hebt om de verwijzingen te gebruiken zonder het schenden van het auteursrecht. Dat is het stelen en je kon krijgen in de problemen en uiteindelijk als gevolg van een hoop geld aan de fotograaf die duizenden of zelfs miljoenen met dat beeld gewonnen. Dat klopt, ze zijn veel beter dan uw foto`s, maar dat is geen reden te beroven van de auteur wanneer je een aantal zeer goede online bereid om toestemming te geven voor het gratis kunt vinden.

Dingen die je nodig hebt

Artistiek materiaal
Kunstlessen (optioneel)
books

Delen op sociale netwerken:

Verwant