Hoe mode-figurines te tekenen

In de modewereld worden nieuwe ontwerpen gepresenteerd in de vorm van handschetsen voordat de stof wordt gesneden en genaaid. Maak eerst een schets, de figuur in de vorm van een model dat als basis voor de schets zal dienen. Het gaat er hier niet om een ​​realistische figuur te tekenen, maar een leeg canvas waarmee je illustraties van jurken, rokken, blouses, accessoires en de rest van je creaties kunt laten zien. Het toevoegen van kleur en details zoals kant, naden en knopen helpt je creaties tot leven te brengen.

stappen

2

Kies een pose voor je schets. Het model voor uw ontwerp, een schets genoemd, moet worden getekend in een pose die de accessoires benadrukt. Je kunt het lopen, zitten, hurken of in een andere positie zetten. Als u een beginner bent, gebruikt u de meest voorkomende pose, een catwalk-pose waarbij het staande model wordt getekend of op een catwalk loopt. Dit is het eenvoudigste model en kunt u uw ontwerpen in volledig zicht illustreren.

3

Overweeg alternatieve methoden om een ​​schets te maken. Het is goed om je eigen schets te kunnen tekenen, omdat je hiermee een model kunt maken met de exacte verhoudingen die je wilt. Als u echter alleen kledingontwerpen wilt maken, zijn er verschillende sneltoetsen die u kunt maken:

2

Begin eerst met het tekenen van het bekkengebied. Teken een vierkant met gelijke zijden aan verschillende kanten van de balanslijn, waar het bekken van nature in het lichaam is. bekken. De grootte hangt sterk af van hoe breed je model moet zijn. Een dun model moet een kleiner vierkant hebben dan een groter model.

3

Teken de romp en schouders. Verleng de romplijnen omhoog vanuit de hoeken van het vierkant van het bekken. De romp moet zich naar boven uitstrekken, halverwege de taille naar binnen buigen en zich op schouderhoogte weer naar buiten uitstrekken. Net als in het menselijk lichaam moeten mannen dezelfde breedte hebben als de heup of het bovenste deel van de bekkenkast.

4

Teken de nek en het hoofd. De nek van het hoofd moet een derde van de breedte van de schouders en de helft van de lengte van het hoofd meten. Teken na het tekenen hiervan de kop, die in verhouding moet staan ​​tot de rest van het lichaam. Hoe groter het hoofd, hoe jeugdiger het model eruit zal zien.

5

Teken de benen. De benen zijn het langste deel van het lichaam, met een lengte van ongeveer vier hoofden. De poten zijn ook voorzien in twee stukken, de dijen (die zich uitstrekken van het onderste deel van de bekkenbak tot de bovenkant van de knieën) en de kuiten (van het onderste deel van de knieën tot het onderste deel van de enkels). Houd in gedachten dat mode-illustrators vaak de hoogte van modellen overdrijven door benen te tekenen die veel langer zijn dan de romp.

6

Het eindigt met het tekenen van de voeten en armen. De voeten zijn relatief smal. Teken ze als langwerpige driehoeken van dezelfde lengte als het hoofd. Teken de armen op dezelfde manier als de benen. De breedte verkleinen tot de polsen zijn bereikt. Maak ze langer in verhouding tot de romp dan die van een normaal persoon, omdat dit een gestileerder uiterlijk geeft. Teken ten slotte de handen en vingers.

2

Trek kleding met gewaagde bewegingen. Omdat modetekeningen bedoeld zijn om nieuwe ideeën te laten zien, hoe boller je bent, hoe beter. Teken de kleding op een manier dat het lijkt alsof de schets aanstaat. Er moeten plooien zijn in het gebied van de ellebogen en de taille, evenals in de schouders, enkels en polsen. Bedenk hoe kleding op iemands lichaam valt en probeer dat te repliceren in je model.

3

Leer plooien, rimpels en plooien te tekenen. Gebruik verschillende soorten lijnen om verschillende vouwen te maken in de stof die u tekent. Weten hoe plooien, rimpels en vouwen te tekenen, zullen u helpen de structuur van het kledingstuk te illustreren.

4

Illustreert patronen en patronen. Als uw ontwerp stof met patronen of patronen bevat, is het belangrijk om precies te illustreren hoe het eruit zal zien in een model. Begin met het tekenen van het profiel van het kledingstuk, een rok of een blouse. Verdeel het in een raster met verschillende secties. Vul elke sectie, één voor één, met het patroon van de stof.

5

Werk de tekening af door de schaduw en de kleur toe te voegen. Gebruik zwarte inkt of verf op de lijnen die u wilt behouden. Verwijder daarna alle extra regels. Kleur tenslotte de kleding zorgvuldig in met de tonen die u voor uw ontwerp wilt.

6

Overweeg het tekenen van vlakke patronen. Naast deze illustratie kunt u platte contouren tekenen. Dit is de illustratie van het kledingontwerp dat laat zien hoe het eruit zou zien als het op een plat oppervlak zou staan. Het is handig om het ontwerp in zijn platte versie te zien en ook hoe het eruit zou zien in een model.