Hoe uw foto`s samenstellen

Druk uit wat het onderwerp is. Op deze foto is het onderwerp de telefooncel en het contrast tussen de kleuren benadrukt het. Houd het onderwerp in het middelpunt van de belangstelling van de foto door de oorspronkelijke compositie, van het kiezen van de beste foto van de vele foto`s die u hebt gemaakt, tot de latere editie (knippen, belichting, kleur, aanpassingen, enz.).

Heb in je camera een foto van een chromatische cirkel om het onderwerp te contrasteren met de rest van de foto, gebruikmakende van tegenovergestelde kleuren. Bijvoorbeeld, roze of rood zullen opvallen op de green. Gebruik de reacties van verschillende kleuren om een ​​verhaal aan mensen te vertellen.

Bevat een diagonale lijn. Een diagonale lijn impliceert actie en zorgt ervoor dat de foto er levend uitziet. Op de foto met de auto wordt een diagonale lijn gebruikt en deze gaat van de linkerbovenhoek naar de rechteronderhoek. De diagonale lijn scheidt de zwart-witte kleuren, loopt door de linker onderarm van het model en haar rechtervoet. Op de foto waar ze dansen, zijn er veel diagonale lijnen.

Gebruik bij kustlandschappen de C-vormige bochten. Kusten hebben vaak deze curve, dus maak gebruik van uw foto`s. Let ook op C-vormige bochten in de lichamen van mensen en dieren in liggende posities. De C-vormige bochten zijn meer ontspannend dan het kijken naar een rechte diagonaal.

Gebruik S-vormige bochten voor kronkelige straten, trottoirs en rivieren. Deze begeleiden je ogen door de foto. In het schilderij van Da Vinci richt de kleine ronding op de achtergrond links van het onderwerp ook onze ogen.

Over het algemeen plaats je de horizontale lijnen uit het midden. De twee foto`s, de ene symmetrisch en de tweede asymmetrisch, zijn goede voorbeelden van een interessante foto en een saaie foto. Symmetrie is een westers concept en asymmetrie is een Aziatisch concept. Aziatische symmetrie is soms extreem. Westerse symmetrie is dat niet, en het voorbeeld is Da Vinci`s schilderij waarbij het onderwerp niet precies in het midden staat.

Gebruik een DSLR-camera met meer functies om de foto eenvoudiger te maken. Uw gewone camera`s kunnen mogelijk een selectieve benadering kiezen. Vereenvoudigt, waardoor er een foutenmarge overblijft, door de kijker om het verlies van scherpte te minimaliseren. Een foto vereenvoudigen is een van de belangrijkste elementen van de compositie en verdient op zich een artikel.

Plaats het model niet precies in het midden van uw kijker. Het model op de zijkant zetten is interessanter, maar er moet een balans zijn. Het saldo van deze foto is het lege gebied ervoor. Deze foto heeft veel oranje, waarschijnlijk vanwege de gloeilampverlichting, en dit had in de editie kunnen worden gecorrigeerd.

Gebruik een ongebalanceerde mix van tonen en een interessante mix van kleuren. Bijvoorbeeld op de foto van het model met het rode shirt en de auto: de zwarte tonen (donker) ten opzichte van de witten hebben een straal van 2: 1. Zwart en wit bieden het hoogste contrast. Wat u probeert te bereiken met kleuren is een interesse, dus zorg voor een variatie aan kleuren om het interessant te maken. Een voorbeeld van gebrek aan contrast is de vorige foto waarbij de dame met koptelefoon een praatje geeft - haar huidskleur en de kleur van de muur zijn hetzelfde. Het gebrek aan contrast is saai.

Wanneer u foto`s maakt van mensen of een persoon, zorg er dan voor dat u geen bomen, palen of kabels op de achtergrond direct achter hen hebt. Als er direct achter iemand een dunne boom is, ziet het eruit alsof de boom direct uit je hoofd groeit. Zelfs de lijnen op de muur kunnen afleiden als ze uit het hoofd of de schouder van het onderwerp komen. Dit geldt ook voor andere onderwerpen: onderscheid elk voorwerp dat u direct achter het onderwerp leidt. Op de foto van de stenen op het strand liggen de gestapelde stenen direct onder de horizon. Een rechte lijn is interessanter als deze breekt, en in het voorbeeld zou een lagere hoek van de camera het effect hebben gegeven dat de stenen hoger waren. Pas deze kennis toe op andere delen van de foto naast het onderwerp. Je kunt een deel van de foto interessant maken op basis van welk deel bij het schema past. Bovendien is de steen donker en zou een prachtig silhouet maken voor de heldere hemel.

De moderne digitale camera heeft een grote scherpte (vaak zal de scherpte niet vleiend zijn voor het model). Als je geen goed fotobewerkingsprogramma hebt, ga dan weg en snijd de foto later om de scherpte te verminderen.

Wanneer u een portret of groepsfoto maakt, soms vrolijk, kan de ervaren fotograaf uw onderwerpen laten glimlachen en het moment snel vastleggen. Door ze te laten zeggen is "whisky" niet de beste, want een echte glimlach heeft de rimpels in de mond en ogen. Het is niet mogelijk om met je mond en ogen bewust samen te glimlachen. Veel dingen laten mensen lachen of lachen: comfort, plezier, geluk, opluchting en angst. Glimlachen en lachen zijn besmettelijk, zodat de pientere fotograaf bepaalde mensen in de groep kan selecteren om "de glimlach te starten". Mensen laten lachen of lachen is een grote vaardigheid.

Gebruik kleuren om de wensen van uw onderwerp uit te drukken. Twee hoofden zijn beter dan één. Het onderwerp zal beter kunnen passen in een achtergrond waarin hij zich prettig voelt. Op de foto met het model naast de Mercedes, maken zwart, wit en rood een eenvoudige en krachtige foto. Zwart, wit en grijs zijn neutrale kleuren en rood is een primaire kleur die warm en gewaagd is. Uw model weet echter waarschijnlijk niet een fractie van wat u weet over compositie en licht, dus overtuig het om uw opties te overwegen.

Voor een foto met levendige kleuren pakt u uw apparatuur in en plant u `s middags een fotosessie. Later, verbeter de kleuren met een fotobewerkingsprogramma. Voor voorbeelden van levendige kleuren, bekijk de kunst van artiesten zoals Gauguin of het meer recente werk van Picasso. Zoek met een punt en een camera een kleine schaduw waarvan je de foto`s maakt, zodat zonlicht geen ongewenste strepen in je foto creëert. Als er geen schaduwen zijn, gebruikt u uw hoed of een paraplu om te fungeren als een kap voor de lens. Een foto hoeft niet exact de werkelijkheid weer te geven, kleuren kunnen worden gemanipuleerd om de foto opvallender te maken.

Kadreer je foto met de tak van een boom, een muur, een rand, een paal, een voertuig, de drempel van een deur, een vloer met een band van kleuren die anders is dan de rest van de vloer, etc. Wanneer u buiten beelden, kiest u de dag en het tijdstip waarop bijna geen wind, zodat de bomen en andere planten die kunnen worden gebruikt als afbeelding zijn niet bewegen. Als u gebruik maken van de foto is onderbelicht, probeer dan een fotobewerkingsprogramma te corrigeren of gebruik een flitser, zelfs gedurende de dag.

Voeg patronen toe aan uw foto. Gebruik patronen als een thema voor je compositie. Een overweldigend tafereel van het gebladerte van enkele grote bomen aan de voet van een klif is geweldig, maar wat fotografie interessant maakt, is de open ruimte van lichte kleuren. In een open ruimte ziet een boom er goed afgebakend uit.

Combineer deze verschillende compositietechnieken in je foto`s. Een zeegezicht heeft bijvoorbeeld een C-vormige curve en een horizontale lijn. Op de foto van de oranje, roze en gele bloem zijn verschillende compositie-thema`s gemaakt: een contrast van kleuren voor het hoofdonderwerp, een diagonale lijn die dynamisch is, asymmetrie, een strak frame en een interessante achtergrond met grote diepte.