Hoe een karikaturist te zijn

Werken als karikaturist kan een zeer bevredigende professionele carrière zijn, omdat je een aantal verhalen via een visueel medium vertelt terwijl je als kunstenaar verbetert. Het kan echter een zeer precaire professionele carrière zijn - het Amerikaanse Bureau of Labor Statistics bevat geen gedetailleerde informatie over dit beroep, wat aangeeft dat het zeer ongebruikelijk is om de kost te verdienen als een full-time cartoonist. De meeste cartoonisten werken als freelancers of hebben een extra specialisatie waardoor ze hun cartoonisten als een secundair werk kunnen maken. Met behulp van wat planning en toewijding kun je cartoons onderdeel van je professionele leven maken.

Inhoud

Stappen
Deel 1
Deel 2
Deel 3

stappen

Deel 1

Ontwikkel jezelf als een karikaturist

Bepaal of je een natuurlijk talent hebt. Ga je uiteindelijk op school in je aantekenboekje tekenen? Wilt u liever een afbeelding van een idee tekenen dan een alinea schrijven die dit beschrijft? Hebben je leraren, vrienden en vrienden je artistieke vaardigheden geprezen? Bent u gevraagd om posters, flyers of andere artistieke werken te maken? Als dat zo is, kan dit een teken zijn dat u een natuurlijke tekenaar bent om karikaturist te worden.

De meerderheid van cartoonistische banen vereist geen formele opleiding. Een portfolio van banen met veel van hen kan net zo belangrijk zijn, zo niet meer, dan een hbo-opleiding. Een hbo-opleiding kan je echter helpen om zich te verhouden tot andere karikaturisten in jouw vakgebied, je waardevolle professionele ervaring te bieden door middel van professionele stages en een kans om de nieuwste technologieën te leren die worden gebruikt door cartoonisten.
De universiteit en de kunstacademie bieden je de mogelijkheid om de waardevolle vaardigheden te bestuderen die je nodig hebt om je eigen bedrijf te runnen, de manier om een stripverhaal te schrijven in de cursussen creatief schrijven en de manier om aanvullende vaardigheden te ontwikkelen op een paar verwante gebieden. , zoals animatie en multimedia-ontwerp en journalistiek.

Bereid een portfolio van banen voor. De meeste kunstacademies hebben hun eigen vereisten om een portfolio te verzamelen en te verzenden, maar meestal moet je 10 tot 20 stukken van het beste van je werk opnemen (misschien zijn ze niet gepubliceerd). Hoewel het waar is dat je misschien meer geïnteresseerd bent in het onderwijzen van je tekeningen, moet je ook een verscheidenheid van je werk opnemen, hetzij door een schilderij, enkele pasteltekeningen en enkele foto`s.

Bewaar uw werk in een map met plastic hoezen die deze beschermen. De portfolio moet schoon en gemakkelijk te zien zijn.

Maak je klaar om naar de kunstacademie te gaan vanaf de middelbare school. Houd deze kunst in deze educatieve periode niet verborgen in dagboeken of notitieboeken. Neem in plaats daarvan zoveel keuzevakken in kunst als je kunt en begin een portfolio met banen te maken die je kunt gebruiken om een universiteit aan te vragen.

Teken voor de krant of het tijdschrift van je middelbare school om een algemeen idee te hebben van of je wilt werken voor een publicatiemedium. Je hebt de praktijk om deadlines te halen en samen te werken met een editor om je tekeningen te maken.

Neem contact op met de plaatselijke krant om te zien of je een tekenfilmwerk of illustraties van een freelancer nodig hebt.

Houd goede cijfers en goede cijfers in de tests. Hoewel het waar is dat je misschien denkt dat een uitstekend academisch record niet nodig is om een artiest te worden, kan het een groot voordeel zijn om je carrièredoelstellingen aan te vullen. De beste universiteiten en de beste kunstopleidingen zijn erg competitief - goede cijfers zullen de commissie laten zien dat je de toewijding en werkethiek hebt die nodig is om een grootschalig kunstproject te voltooien.

Op dezelfde manier loont het om te studeren voor je SAT (Test of School Aptitude) of ACT (North American Test for the University) als je in Noord-Amerika bent. Hoewel het waar is dat sommige kunstacademies alleen de kwalificaties van deze tests als een optionele basis vereisen, kunnen ze je helpen bij het verkrijgen van beurzen of beurzen om je opleiding te financieren.

Je kunt middelen vinden om te studeren via de website van de Universiteitsraad, inclusief praktijktests en voorbeeldvragen. Bestudeer de avond vóór de test niet, je moet maanden hebben om je voor te bereiden. Je kunt oefenen met een studiegidsboek (dat vaak verkrijgbaar is bij de plaatselijke openbare bibliotheek) door een voorbereidingscursus te volgen die sommige bedrijven aanbieden, zoals Kaplan of Pearson, of studeren met een privébegeleider.

Meld je aan voor de universiteit. Je kunt overwegen om te studeren aan een universiteit met een kunstacademie of een specialiteit in de kunst of je kunt ook overwegen om te studeren aan een kunstuniversiteit.

De prestigieuze programma`s omvatten de Rhode Island School of Design (RISD), de School of the Art Institute in Chicago, Yale University, de University of California, het Arts Institute of Los Angeles en California in de Verenigde Staten.

Schrijf een artistieke manifestatie. Veel kunstacademies vragen er een aan wanneer u zich aanmeldt. Het is vergelijkbaar met een persoonlijke manifestatie, behalve dat je het gebruikt om duidelijk je perspectief te uiten met betrekking tot je kunst en het creatieve proces. Waarom creëer je de kunst die je doet? Wat zijn je doelen als kunstenaar?

Houd er rekening mee dat deze demonstratie de lezer niet moet uitleggen hoe je je werk moet interpreteren. Gebruik het in plaats daarvan om je perspectief op je kunst te beschrijven, waarom je denkt dat het belangrijk en waardevol werk is en hoe je je kunstwerken maakt.

Bereid je voor op een interview. Veel scholen en veel kunstopleidingen laten studenten toe na het interviewen. Beschouw dit als een kans om u te onderscheiden van de commissie en uzelf een concurrentievoordeel te geven ten opzichte van andere kandidaten. Neem deze demonstratie en je portfolio mee naar het interview.

Je zou een aantal vragen kunnen worden gesteld over je filosofie als kunstenaar en wat je hoopt te bereiken door in het programma te studeren. Onthoud de antwoorden op deze vragen zodat je ze heel eerlijk en natuurlijk in het interview kunt beantwoorden.

Deel 2

Slagen op de universiteit

Neem meerdere cursussen Hoewel het waar is dat je kunt weten dat karikaturist je ultieme doel is, kun je je specialiseren op andere gebieden, zoals multimediakunst en -animatie. Multimediakunstenaars verdienen een gemiddeld salaris van $ 61 370 per jaar en hebben een meer stabiele en voltijdse baan dan cartoonisten als zelfstandige.

Multimediakunst geeft je waardevolle vaardigheden in computerprogrammering en het maken van grafische afbeeldingen met behulp van verschillende ontwerpsoftware. Je zult in staat zijn om je vaardigheden te ontwikkelen voor de sequentiële ontwikkeling in kogels terwijl je leert om afbeeldingen te maken voor videogames, films of andere multimedia-producties.

Verbeter uw werkmap. Hoewel het waar is dat je curriculaire opleiding een belangrijke bijdrage zal leveren aan je portfolio, blijf op zoek naar onafhankelijke mogelijkheden met andere cliënten terwijl je op de universiteit zit. Kijk in de kranten of plaatselijke tijdschriften om te zien of je een tijdelijk project met ze kunt maken.

Overweeg om te focussen op een specialisatie in tekeningen. Wil je politieke cartoons, strips of strips tekenen? Wil je geanimeerde cartoons maken voor films en televisie? Probeer elk van deze categorieën om te zien welke u het leukst vindt.

De krant of de recensies van uw universiteit zijn een geweldig middel om uw werk te publiceren. Overweeg het toepassen van de redactie van deze publicaties.

Doe mee aan wedstrijden en kunstwedstrijden. Deze kunnen worden georganiseerd door de kunstafdeling van uw onderwijsinstelling, de plaatselijke kunstvereniging of een grote instelling, zoals de National Foundation for the Arts. Het winnen van prijzen terwijl je studeert, zal de waarde van je portfolio versterken.

Leer enkele belangrijke vaardigheden. Een karikaturist wordt niet alleen gevraagd om een tekening te maken met behulp van potlood en papier. Vaak moet hij andere vaardigheden leren, vooral als hij wil illustreren voor strips en strips. Overweeg lessen te volgen die zijn gespecialiseerd in enkele van de volgende vaardigheden of professionele rollen die hieronder worden genoemd:

werkt met potlood

colorist

ontwerp van brieven voor strips

werkt met inkt

Ontvang een waardevolle stage of stageperiode. Hoewel je veel tekeningen zult maken voor de projecten in de lessen, moet je ook overwegen om een professionele oefening te krijgen bij een gerenommeerd bedrijf in jouw vakgebied. Deze ervaring kan het startpunt zijn voor je professionele carrière op dit gebied. Enkele uitstekende bedrijven zijn de volgende:

DC-strips

Marvel Comics

Dark Horse Comics

Walt Disney Imagineering

Fisher-Price

Onderzoek deze bedrijven om te weten te komen of ze in de zomer of het schooljaar professionele oefenmogelijkheden bieden voor studenten. Over het algemeen moet je van plan zijn om je in te schrijven in het semester vóór de datum waarop je de beroepspraktijk wilt hebben.

Deel 3

Promoot je werk als cartoonist

Creëer een online ruimte voor uw werk. Hoewel het waar is dat uw fysieke portfolio met vacatures wordt aangevraagd voor de meeste sollicitatiegesprekken, kan een toegankelijke online-ruimte ook aantrekkelijk zijn voor werkgevers. Overweeg een webpagina of een Instagram-account te gebruiken om te laten zien hoe gevarieerd uw werk is.

Op dezelfde manier kan de website naast uw contactgegevens ook uw tarieven en beoordelingen van uw vorige klanten bevatten.

Titel afbeelding Be a Cartoonist Step 10

Neem contact op met de productiestudio`s. Als je geïnteresseerd bent in het sequentiële ontwikkelproces in kogels of sommige afbeeldingen wilt combineren met een tekst om een verhaal te maken, dan kunnen film- en videogamestudio`s je ervaring gebruiken.

Creëer uw eigen onafhankelijke film of geanimeerd project als een voorbeeld van uw werk in de opeenvolgende ontwikkeling in kogels. Je kunt het op een video-webpagina uploaden naar internet, zoals YouTube of Vimeo, en het koppelen aan je online-ruimte.

Titel afbeelding Be a Cartoonist Step 11

Wees actief in je lokale artistieke gemeenschap. Woon de galerijopeningen, tentoonstellingen, conferenties en seminars bij die van toepassing zijn op uw vakgebied. Dit zullen belangrijke evenementen zijn om uw professionele netwerk uit te breiden en nieuwe klanten te vinden.

Titel afbeelding Be a Cartoonist Step 12

Word lid van de National Cartoonists Society. Een professioneel netwerk van karikaturisten in de Verenigde Staten zijn, behorend tot deze groep, kunnen je helpen om mentors te ontmoeten en meer artistieke connecties te ontwikkelen.

Om lid te worden van deze maatschappij, moet je de afgelopen drie jaar het grootste deel van je inkomen als professionele cartoonist hebben verdiend. Je hebt twee aanbevelingsbrieven nodig, een korte biografische schets en enkele voorbeelden van je werk. Het werk dat u verzendt, moet ook uw handtekening hebben.

Meer weergeven ... (18)

Delen op sociale netwerken:

Verwant