Hoe een monoloog schrijven

Monologen zijn de kern van het theater. In een uitstekend exemplaar, bestuurt een enkel personage de scène of het scherm om zijn hart te openen en zijn interne verwarring te vertellen of ons aan het lachen te maken. Goede monologen zijn meestal de meest gedenkwaardige scènes van onze films en favoriete werken, het zijn momenten waarop de acteurs schitteren en hun kunst tonen. Als u een monoloog voor een werk of script wilt schrijven, leert u met dit artikel om het correct te organiseren en de juiste toon te vinden. Ga naar stap 1 voor meer informatie.

stappen

2

Gebruik de monologen op het juiste moment. Een geschreven werk voor de tafels of het scherm bestaat uit een ingewikkelde reeks van dialogen, acties en stiltes. Weten wanneer je de monoloog in de plot moet presenteren, zal wat oefening kosten. Je moet de essentie van de plot en je personages kennen voordat je je zorgen maakt over de monologen. Deze moeten op een organische manier ontstaan ​​zoals door het script wordt gedicteerd.

3

Ken het verschil tussen monoloog en monoloog. Om een ​​echte monoloog te zijn, moet een ander personage aanwezig zijn om de toespraak te horen, anders zal het een monoloog zijn. De monoloog is een klassieke techniek die, hoewel hij in het hedendaagse drama niet vaak wordt gebruikt, nog steeds vaak wordt gebruikt in eenmanswerken en experimenteel theater.

4

Gebruik altijd monologen die een verandering in een personage vertonen. Een goede gelegenheid om een ​​monoloog op te nemen, is wanneer een personage een aanzienlijke verandering van mening of houding ondergaat. Het openlaten en onthullen van de interne spanning zal een voordeel zijn voor de lezer en de plot.

5

Zorg ervoor dat je monoloog een begin, lichaam en einde heeft. Als je de tijd wilt nemen om het verhaal te stoppen zodat een personage eindelijk kan spreken, zou je kunnen zeggen dat het schrijven net als elk ander stuk gestructureerd moet zijn. Als het een verhaal is, moet het een buiging hebben - als het een klacht betreft, zal het moeten veranderen in iets anders - als het een beroep is, zal het het bedrag in de loop van het verhaal moeten verhogen.

2

Gebruik verschillende tonen De monoloog die op een bepaald punt begint en eindigt bij een andere compleet andere, maakt de spanning dramatischer, de personages interessanter en je script veel beter. Een goede monoloog moet afwisselen tussen humor, angst, emotie, maar zonder enige emotie of staat te vermelden.

3

Maak gebruik van verhalen om een ​​personage te bouwen. Monologen kan een uitstekende gelegenheid om de belangrijkste plot van het verhaal te onderbreken, zodat de protagonist te onthullen iets van zijn verleden, een verhaal vertellen of geef een aantal context op het zijn. Als het goed en op het juiste moment wordt gedaan, zal het onthullende of verrassende verhaal meer kleur en textuur geven aan het hoofdverhaal, wat ons een andere manier zal geven om de plot zelf te zien.

4

Gebruik uitroeptekens met mate. Verwar drama en spanning niet met schreeuwen. Niemand wil een toneelstuk of een film waarin alle schreeuwen om elkaar de hele tijd te zien, dus leren om gradualemente de emotionele toon van de dramatische momenten te verhogen is de echte truc om de spanning te genereren en stridency van onervaren schrijvers die schrijven vermijden gevechten.

5

Laat de stilte ook spreken. Het is misschien verleidelijk voor schrijvers die net te veel beginnen te schrijven. Om drama te creëren, is het vaak verleidelijk om te veel personages, te veel scènes en te veel woorden toe te voegen. Oefen gematigdheid en laat de meest essentiële componenten van de spraak in het spel komen, vooral in een monoloog. Wat wordt er gezegd zonder woorden?

2

Probeer complexiteit te creëren. Een goede monoloog hoeft niet per se helemaal grappig of serieus te zijn. Als u het niveau van woede in een vechtscène variëren, zet grappige elementen in een tragische situatie anders zal het drama met een lach te verlichten en te helpen het publiek iets een beetje ingewikkeld, die een goede comedy maakt voelen.

3

Probeer grappig te zijn, niet dom. Grappige komische monologen die succes hebben, bevatten meestal geen badkamermoppen of lichaamsfuncties, tenzij andere aspecten van het drama het op de een of andere manier dicteren. Het creëren van een stemming met een bepaalde ironie, sarcasme en een soort van complexiteit maakt het veel succesvoller en interessanter voor het grote publiek.

4

Schrijf van de ene pool naar de andere. Voordat u een monoloog schrijven, beslissen waar te beginnen en waar te beëindigen, zou je zelfs schrijf de eerste en laatste gebeds- een idee van de duur die u zou willen hebben en dan vult de ruimte van het lichaam. Hoe zou je de volgende eerste en laatste regels van een mogelijke monoloog beëindigen?